課程大綱

課程資訊

課程名稱

戲曲後花園
Back Yard of Chinese Traditional Theater

開課學期

105-1

授課對象

授課教師

鍾幸玲

課號

Thea1104

課程識別碼

109 12100

班次

學分

全/半年

半年

必/選修

選修

上課時間

星期一8,9(15:30~17:20)

上課地點

共103

備註

兼為亞洲藝術及藝術設計學程課程。兼通識A1*。。A1*:文學與藝術領域。可充抵通識
總人數上限：80人

Ceiba 課程網頁

http://ceiba.ntu.edu.tw/1051Thea1104_

課程簡介影片

核心能力關聯

核心能力與課程規劃關聯圖

課程大綱

為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印

課程概述

傳統戲曲，是在歌舞有高度發展後才形成的，同時它還吸收了大量非戲劇成分，如文學、音樂、舞蹈、默劇、雜技、翻滾、美術、雕塑、建築等，形成一種獨具風格、集合各表演元素於一爐的綜合特性，成為綜合『歌、舞、戲』於一體的戲劇形式。其『合歌舞以演故事』的表演特質，綜合藝術形式、聲腔曲調、腳色行當、身段動作、容妝勾臉，虛實舞台等藝術內容，都深具民族特色，值得所有人都可享受的表演藝術。

課程目標

內行看門道，外行看熱鬧。「戲曲後花園」的教學目標，是撥開傳統戲曲神秘面紗，透過實務演練課程，讓學生體驗戲曲之四功五法、聲腔習唱、容妝勾臉、包頭貼片等實務課程，並佐以賞析經典戲曲名劇，引領學生認識古典戲曲之美，摸到欣賞傳統戲曲之門道，並提升美學品味。課程有動有靜、有歌有舞，多元有趣，同學在做中學，在實務演練中領略東方傳統戲劇審美特質之異同，並在賞析中培養並提升藝術鑑賞的品味。

課程要求

1. 配合授課期間各劇團之演出，鼓勵同學親赴劇場欣賞現場的傳統戲曲演出，並需繳交心得報告。
2. 觀賞前，將先指定閱讀與劇目相關之劇本與表演藝術家背景。
3. 教授實務表演課程後，同學需以四人為一小組，共同練習所教之戲曲唱、唸、做、打四功；並以四人為一小組，將學習成果錄製放置在網上，供同學間彼此切磋並交換學習心得。

預期每週課後學習時數

Office Hours

另約時間

指定閱讀

第一週：王安祈，「當代戲曲」第一篇：認識篇．三民書局，2002 年
從「戲曲改革」的效應及所引發的戲曲質性之轉變，並論及臺灣七○年代末以來的戲曲現代化嘗試，以臺灣觀眾的熟悉度為前提，試圖以編劇藝術、劇作析論為核心，呈現一個臺灣觀眾對於當代戲曲的審美觀與詮釋態度。
第二週：拍案「京」奇DVD，概論篇，三岔口．國立國光劇團，2005年
從戲曲虛擬的表演，來看虛實相生的東方舞台設計
第三週：拍案「京」奇DVD，概論篇，角色介紹．國立國光劇團，2005年
從戲曲角色的生旦淨丑來認識戲曲行當特色．
第十一週：《王熙鳳大鬧寧國府》DVD，國立國光劇團，2007年
第十二週：《金鎖記》DVD，國立國光劇團，2008年
第十三週：青春版《牡丹亭》DVD，迪至文化出版公司
第十四週：《慾望城國》DVD，當代傳奇劇團

參考書目

1. 《國劇之旅》鍾傳幸著文建會
2. 《當代戲曲》王安祈著三民書局
3. 《藝術概論》蔣勳著東華書局

評量方式
(僅供參考)

No.	項目	百分比	說明
1.	課堂討論	25%	鼓勵樂在學習
2.	學習態度	25%	鼓勵樂在學習
3.	觀摩演出	25%	鼓勵表達賞析心得
4.	期末分享	25%	回饋學習心得

課程進度

週次	日期	單元主題
第1週	9/12	不進園林，怎知春色如許東方古典戲曲之美概論從中西方之衣、食、住、行等生活文化、飲食習慣、文字語言、風俗民情、音樂、舞蹈、繪畫、建築、服飾等切入，比較東西表演藝術之異同，並深入淺出剖析東方傳統戲曲之『綜合藝術、程式表演、寫意劇場』之特質。
第2週	9/19	從《三岔口》中來看戲曲舞台虛實相生戲曲舞台，寫意、象徵，時空由演員表演出來，不但提供演員的表演空間，更提供觀眾的想像畫面，一齣戲曲的舞台時空營造，是演員與觀眾在劇場中一起完成的。這堂課將欣賞傳統戲曲《三岔口》片段，來看表演藝術，人的藝術，演員表演是觀眾欣賞焦點；觀眾大多熟知劇情，在劇場現場欣賞演員『生旦淨丑』的『唱唸做表』演到精彩亮相處，可隨時叫好或叫倒好，自由互動。
第3週	9/26	戲曲角色：生、旦、淨、丑「行當」，是傳統戲曲表徵戲中人物的程式，依劇中人的性別、性格、年齡、地位等將人物類型化，稱為「行當」。例男性稱「生行」，女性稱「旦行」。早期又稱「腳色」、「部色」，後來才稱為「腳(角)色行當」，通稱為「行當」。這堂課，讓同學從聲音、動作中來玩戲曲角色，扮演行當。
第4週	10/03	大伙唱戲曲一〈臉譜之歌〉唱功是戲曲表演中第一位重要的表現手法，基本要求是字清腔純，節奏準確，以字生腔，以情帶腔。「西皮、二黃」是主要的兩種聲腔。這堂課將教同學如何發聲，並如何行腔轉調地唱戲曲。學習目標是：如何用大嗓唱西皮流水調的＜臉譜之歌＞。
第5週	10/10	國慶日放假
第6週	10/17	戲曲唸功戲曲界有個講究，就是「千斤白口四兩唱」，白口，就是四功中的唸功。沒有樂器伴奏，全憑演員對聲音的掌握技巧，來展現說得比唱的好聽的功力。這堂課要學三種唸功：方言、京白與韻白之韻白。
第7週	10/24	戲曲唱功〈賣水〉＜賣水＞表花唱段，是戲曲中須運用手眼身步法配合的表演片段，趣味十足。
第8週	10/31	體驗戲曲做功(一)：旦角〈蘭花指〉課程內容：習作旦角之蘭花指、「山膀、雲手、花梆子、拾錢、開關門、台步、圓場」等身段。並習作戲曲五法之『手、眼、身、步、法』。
第9週	11/07	邀請當代傳奇劇場分享新編戲曲“慾望城國’的創作過程
第10週	11/14	體驗戲曲打功：這堂課將讓同學體驗如何以自己肢體做工具，彼此徒手對打的功夫。
第11週	11/21	體驗戲曲打功：〈把子功〉讓同學體驗如何拿舞台槍桿對打，耍皮猴、提槍花等，此課程需邀請專業師傅協同教學。
第12週	11/28	魏海敏老師演講：從馬克白夫人談角色創作《金鎖記》融合了張愛玲《金鎖記》與《怨女》兩部作品；此劇改編自張愛玲同名小說原著，由藝術總監王安祈與趙雪君聯手編劇，李小平導演，黃文英擔任造型設計，並由台灣第一青衣魏海敏擔綱主演刻薄到令人不寒而慄的曹七巧，創造一位活生生的舞台人物，演出火候精煉深刻，為其超越顛峰代表作品。
第13週	12/05	名劇賞析崑劇：青春版《牡丹亭》希臘有悲劇，羅馬有喜劇，義大利有歌劇，英國有莎劇，日本有能劇，而我們有何雅樂藝術？這堂課將『穿越時空六百年，與美相遇』，呈現戲曲之母–崑曲代表作《牡丹亭•遊園驚夢》的經典之作。《牡丹亭》是明朝大劇作家湯顯祖的作品，講的是杜麗娘與柳夢梅兩個青年男女之間因夢生情，穿越生死的愛情神話。
第14週	12/12	黃詩雅老師演講：旦腳之美「舞弄水袖」（地點在醉月湖旁）
第15週	12/19	淨腳臉譜淨角，又稱大花臉，臉上畫有五顏六色的臉譜，性格多為粗曠豪邁的男性。因臉部畫有色彩及圖案，用以突顯其性個，故稱「大花臉」或「臉譜」。其中的色彩、線條、圖案，均具象徵性。
第16週	12/26	移地教學：觀賞「當代傳奇劇場」演出「慾望城國」（2016/12/24- 25，臺灣戲曲中心）
第17週	1/02	國訂假日
第18週	1/9	期末報告分享賞析心得