課程資訊
課程名稱
 戲劇構作方法與實踐
Methods and Practice of Dramaturgy 
開課學期
 113-1 
授課對象
 文學院  戲劇學系  
授課教師
 傅裕惠 
課號
 Thea5227 
課程識別碼
 129 U1310 
班次
  
學分
 3.0 
全/半年
 半年 
必/選修
 選修 
上課時間
 星期二6,7,8(13:20~16:20) 
上課地點
 總一館210 
備註
 初選不開放。本課程中文授課,使用英文教科書。第一堂課甄選（未到請退選），甄選規定詳見大綱之課程要求欄。
限本系所學生(含輔系、雙修生)
總人數上限：10人 
  
課程簡介影片
 
核心能力關聯
 本課程尚未建立核心能力關連
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

Dramaturgy 自從藉由臺北藝術節的交流輸入臺灣劇場（甚至戲曲界）以來，便有不同層面的工作指涉和目標，並成為官方藝術節指定參與製作團隊的合作條件。這門專業既難以定位，也難在臺灣目前產業結構不甚完整的狀態下被定位。這既是一門探討文本敘事、展演模式和觀眾市場的學問，關注面向更包括編劇、導演、設計、演員、觀眾、機構甚至劇評。本課程試圖涵蓋戲劇構作於歐洲和美國的脈絡，並藉由文獻討論，刺激同學建立自己的工作方法。充實與勤勞不輟的閱讀和寫作將是本課程的基本要求。補充說明：每週課程進度安排之劇作內容和次序將視第一週選課溝通後確認、變動或增減。 

課程目標
 本課程將以展演分析、閱讀與觀摩實作為基礎，並擴及劇場歷史、背景以及不同劇種類型，討論製作（含文本）的結構創作和工作模式。選課生必須搭配校外專業演出實務操作，執行該劇組的劇作分析與分享閱讀，討論參與和觀摩經驗，並視不同選課生的需求，搭配不同的課程要求和期待。  
課程要求
 1. 修習本課程需經甄選，包括書面資料及面談。面談將於9月3日第一堂課舉行，如欲選課者請務必出席（未到或有其他罣礙請退選）。有意修課者請自行找尋可以合作戲劇構作的導演（需為公開演出，不限售票與否），預做規劃者優先錄取。
2. 若想旁聽也同樣需經過書面面談，不接受「旁聽客串」，授課老師需保留體力給認真出席者。

書面資料請包含但不限於：
a. 基本資料（姓名、系級、E-Mail等，事關選修通知務必仔細表列）
b. 曾經閱讀過、編創或執導過的劇目，以便讓老師大致明白你的文本閱讀經驗。
c. 劇場相關經歷
d. 修課動機與對自己的期許目標，將作為期末評鑑的重要參考標準。
e. 已預定合作的劇本寫作計畫或校內、外的演出製作，請標明交件和演出呈現日期。先談好前述規劃者，將優先考慮；若尚未規劃也請註明。

3. 本課程將搭配演出實務操作，參與劇本發展或製作演出皆可，劇本完成或製作演出時間不限於此學期末。期末成績以本學期上課和戲劇構作實習歷程，以及最後的戲劇構作呈現本casebook為主。
4. 本課程所有劇本及提供資料務必於該堂課前事先讀畢。
5. 期中以劇本分析、工作日誌及資料蒐集等項目為主，沒有期中考試。期末繳交戲劇構作的期末展演報告（dramaturgical casebook，以當時製作時程為主，不需擔心呈現日期）。

先修課程：「劇本導讀」或「西洋戲劇名著選讀：古典」或「西洋戲劇名著選讀：現代」或「中國戲劇名著選讀：古典」或「中國戲劇名著選讀：現代」任一門。
須經甄選，不開放初選（開學後以授權碼加簽）。待面談結束後說明課程目標、課程內容與書目資料，課後由系辦寄發email通知面談者逕行選修程序，第二堂課前請完成選修登錄，若錯過郵件通知，則有一次補辦機會，之後則遇缺不補。 
預期每週課後學習時數
  
Office Hours
 另約時間 
指定閱讀
 1. Romandska, Magda, ed. The Routledge Companion to Dramaturgy. New York: Routledge, 2015
2. Trencsényi, Katalin. Dramaturgy in the Making. New York: Bloomsbury Methuen Drama, 2015（中文譯本：《戲劇顧問——連結理論與創作的實作手冊》陳佾均翻譯，臺北：國家表演藝術中心國家兩廳院，2016.）
3. 姚瑞中，《台灣行為藝術檔案1978-2004》，臺北：遠流出版社。2005年。
4. 王照嶼、李銘偉，《京劇未來式——王安祈與國光劇藝新美學》，臺北：時報文化出版企業股份有限公司。2020年。
5. 王安祈，《當代戲曲》，臺北：三民書局。2002年。 
參考書目
  打破傳統類型的表演分析
1. Carlson, Marvin. Performance: A Critical Introduction. New York and London: Routledge. Second Edition. 2004.
2. B. Balme, Christopher. The Cambridge Introduction to Theatre Studies. Cambridge: Cambridge University Press. 2008.
3. Turner, Cathy, K. Behrndt, Synne. Dramaturgy and performance. New York: Palgrave Macmillan. 2008.
4. Fischer-Lichte, Erika. The Routledge Introduction to Theatre and Performance Studies. New York: Routledge. 2014.
 美學與跨界關注
1. 王墨林，《都市劇場與身體》，臺北縣（新北市）：稻鄉出版社，1992年。
2. 王墨林，《台灣身體論》，臺北：左耳文化出版社。2009年。
3. 鍾明德，《台灣小劇場運動史：尋找另類美學與政治》，臺北： 揚智文化出版社，1999年（2018年再版，書林出版社）
4. 紀蔚然，《別預期爆炸——洪西耶論美學》，臺北：印刻出版社，2017.
5. Williams, Raymond. Modern Tragedy. London: The Hogarth Press. 1992.
6. Barba, Eugenio. On Directing and Dramaturgy: Burning the House. New York: Routledge. 2009
 戲劇構作方法和步驟建議
1. Irelan, Scott R. Fletcher, Anne and Felise, Julie. The Process of Dramaturgy: A Handbook. Newburyport: Focus Publishing. 2010.
2. Chemers, Michael M. Ghost Light: An Introductory Handbook for Dramaturgy. Southern Illinois University Press, 2010.
3. Brown, Lenora Inez. The Art of Active Dramaturgy: Transforming Critical Thought Into Dramatic Action. Newburyport: Focus Publishing. 2011.

其他參考網站：
Home (asiandramaturgs.com)
戲劇構作 | 典藏ARTouch.com
講座紀錄：我們需要戲劇構作嗎？！（上） - ｜評論｜表演藝術評論台 (ncafroc.org.tw)
講座紀錄：我們需要戲劇構作嗎？！（下） - ｜評論｜表演藝術評論台 (ncafroc.org.tw) 
評量方式
(僅供參考)
  
No.
項目
百分比
說明
1. 
 出缺席 
20% 
  
2. 
 每週劇作與教材閱讀／報告、課堂參與  
30% 
  
3. 
 戲劇構作期中期末展演報告（dramaturgical casebook） 
30% 
  
4. 
 實習與觀摩劇組的參與和提問 
20% 
  
 
針對學生困難提供學生調整方式
  
上課形式
作業繳交方式
考試形式
其他
 由師生雙方議定
課程進度
週次
日期
單元主題
第1週
 9/03  個別甄選面談（大致一小時內結束）
待面談結束後說明課程目標、課程內容與書目資料，課後由系辦寄發email通知面談者逕行選修程序，第二堂課前請完成選修登錄，若錯過郵件通知，則有一次補辦機會，之後則遇缺不補。 
第2週
 9/10  如何定義戲劇構作（戲劇顧問）的角色與工作
Call out 與分組討論 
第3週
 9/17  中秋放假 
第4週
 9/24  第一單元：機構與製作/案例
社會、政治與文化氛圍（一） 
第5週
 10/01  團隊與劇院策劃（二） 
第6週
 10/08  企劃與文本協作（三） 
第7週
 10/15  第二單元：補助與個人/案例
環境條件與現實協商（一） 
第8週
 10/22  團隊與編導策劃（二） 
第9週
 10/29  如何落實文本協作（三） 
第10週
 11/05  期中座談與協商/問題 
第11週
 11/12  第三單元：歷史、理念與產業/案例 
第12週
 11/19  歐美文獻參考與閱讀：戲劇顧問與文學經理（一） 
第13週
 11/26  工作模式與方法（二） 
第14週
 12/03  其他文獻參考與閱讀：創造、傳承與突破（三） 
第15週
 12/10  TBA 
第16週
 12/17  繳交戲劇構作期末報告與討論（期末考週）