課程名稱 |
舞臺劇本:改編與創作 Stage Playwriting through Adaptation |
開課學期 |
112-2 |
授課對象 |
文學院 戲劇學研究所 |
授課教師 |
林雯玲 |
課號 |
Thea5910 |
課程識別碼 |
129 U5140 |
班次 |
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學分 |
3.0 |
全/半年 |
半年 |
必/選修 |
選修 |
上課時間 |
星期二2,3,4(9:10~12:10) |
上課地點 |
總一館210 |
備註 |
初選不開放。需經甄選,方式請見大綱之課程要求欄。第1週未到不予加簽。 限學士班三年級以上 總人數上限:15人 |
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課程簡介影片 |
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核心能力關聯 |
本課程尚未建立核心能力關連 |
課程大綱
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為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
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課程概述 |
這門舞台劇本實作課程聚焦於改編。你如何改編傳說、神話或童話,或者改編媒體上的一則短故事,從中找到你獨特的聲音與原創性?如何賦予題材新的生命與視角,成為一個可獨立存在的劇本,而非僅是媒介的轉換?在改編創作過程中,你同時會探索戲劇結構、學習如何形塑故事、創造新環境、給予你的人物深度,並尋找你故事的神秘與靈魂。
(如果有舞台劇本創作經驗,可以與老師相談談,不限於改編,所有創作從發想形塑,其實廣義而言也都是改編) |
課程目標 |
學生透過改編,從實際創作練習中,學習劇本創作的種種基本元素,如主題、場景、對白、人物刻畫、衝突、意象等等,並創作出一個情節完整約十二頁之獨幕劇
(有經驗者,獲得許可,不限於獨幕劇)。 |
課程要求 |
1. 沒有劇本創作經驗可,但必須閱讀過至少幾齣西方經典現代劇本,並喜歡看舞台劇演出,課堂常會以經典劇本舉例說明,會假定大家都已閱讀過,除了本課指定劇本外,不會花時間仔細討論劇本(這是其他課程如劇本導讀、名劇選讀的內容)。
2. 每週作業有各自練習目標,必須確實完成,且參加討論。
3. 相關的場景作業,同學被期待幫忙讀劇,並踴躍回饋。
4. 缺席三次(含),通過此門課機率不大,請自動退選。
5. 每周進度與評量細項說明請以開學第一周所發的為主
6. 第一節務必出席,否則雖通過甄選,也不予加簽
課程甄選方式:
為了方便修課討論與理解同學程度背景,請簡單回答下列三個問題(格式與字數:新細明體,字體大小12,單行間距,全部勿超過一頁)。
一、 A或B擇一
A) 古今中外有沒有哪一個童話、傳說的某處引起你的好奇疑問,或是有沒有在媒體讀到哪個當今的報導(故事),吸引你的興趣或好奇,簡介原本的故事後(三到五行,若是大家耳熟能詳之故是,則省略),說明是那個地方引起你的追問或興趣(三到五行)? (說明: 開始探索,但並非以後你一定得以此寫作)
B) (先前有修過劇本創作或劇本創作經驗者):某個引你想以其創作的畫面、主題、歷史、人物、或物件等等,你的提問、好奇是?你想藉此說些什麼?
二、 閱讀(A)獨幕劇《瑣事》(Susan Glaspell著,張妮娜翻譯,台北:書林出版,1999,因已絕版請到圖書館借閱或https://drive.google.com/drive/folders/1aAQ4M_2vzbF-X3w7ORBE1drQct3mL8Ha?usp=sharing 下載 與(B)《新譯 玩偶之家》(易卜生著,林雯玲翻譯,台北:新銳文創,2021,請使用此譯本),簡答下列問題:(開學會以此劇舉例討論更多創作問題)
1. 兩齣戲中,請各舉一例,有哪一位人物改變了呢(與原先出場時價值觀或對某事和某人的態度不一樣)?這位人物為何改變?(簡答)
2. 就場景的時空,兩齣戲都是單一場景,但一個是獨幕劇,另一為三幕劇,因此戲劇中時間的流逝不同, 請說明。(簡答)
3.《新譯 玩偶之家》中林德太太的到來,就劇本創作而言,有何 功用?
三、 簡述你之前的舞台劇本創作經驗與劇本閱讀或看舞台劇經驗
(為彈性設計課程使用)
請於2月16日下午18:00前將上述資料Email至lwenling.tw1@gmail.com(信件標題為:舞台劇本改編與創作徵選+姓名),甄選結果統一於2/18日下午五點前以Email通知。
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預期每週課後學習時數 |
二到三小時 |
Office Hours |
另約時間 |
指定閱讀 |
1. 自編教材
2. Ruhl, Sarah. Eurydice in Sarah Ruhl: The Clean House and Other Plays. New York: Theatre Communications Group, 2006.
3. Susan Glaspell著 張妮娜譯,《瑣事》,臺北市:書林,1999年。
4. 平田織佐著 戴開成譯,《演劇入門》,台北市:書林,2015年。
5. 易卜生著 林雯玲譯,《玩偶之家》,臺北市 : 秀威,2011年。 |
參考書目 |
1. Carter, David. How to Write a Play. UK: Hodder Headline Plc,1998.
2. George, Cathleen E.. Playwriting—The First Workshop. USA: Butterworth-Heinemann, 1994.
3. Greig, Noel. Playwriting: A Practical Guide. NY: Routledge, 2005.
4. Hatcher, Jeffrey. The Art and Craft of Playwriting. Cincinnati, Ohio: Writer's Digest Books, 2000.
5. Johnson, Maureen Brady. Shoes on the Highway: Using Visual and Audio Cues to Inspire Student Playwrights. Portsmouth, NH.: Heinemann, 2005.
6. Sweet, Jeffrey. 2017. What Playwrights Talk about When They Talk about Writing. New Haven and London: Yale University Press, 2008.
7. Wright, Michael. Playwriting in Process: Thinking and Working Theatrically. Portsmouth, NH : Heinemann,1997.
8. 布萊克·史奈德(Blake Snyder) 著 秦續蓉,馮勃翰譯,《先讓英雄救貓咪: 你這輩子唯一需要的電影編劇指南》,臺北:雲夢千里,2015年。
9. 提姆·葛爾森(Tim Grierson)著 黃政淵譯,《編劇之路》,臺北市:漫遊者文化,2014年。 |
評量方式 (僅供參考) |
No. |
項目 |
百分比 |
說明 |
1. |
出缺席、同儕回饋、積極參與討論與讀劇 |
35% |
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2. |
平時作業與檔案夾 |
35% |
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3. |
期末作品 |
30% |
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針對學生困難提供學生調整方式 |
上課形式 |
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作業繳交方式 |
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考試形式 |
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其他 |
由師生雙方議定 |
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週次 |
日期 |
單元主題 |
第1週 |
2/20 |
課程說明、舞台劇作為創作媒介、尋找共同的語彙、徵選的問題討論、創作的36個假定、奧菲斯的故事 |
第2週 |
2/27 |
本門課改編的Yes & No、題材搜尋
A:(Assignment)討論 Eurydice 劇本與問答(上傳) |
第3週 |
3/05 |
題材搜尋(續)、戲劇動作、情節結構
A:初步創作構想 、自行觀看影片《單身動物園》與回答問題(上傳)
註:劇場編導分享(邀約中或下週)
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第4週 |
3/12 |
情節的展開(伏筆、衝突、懸念、逆轉)、書寫格式
A:《演劇入門》章節討論 |
第5週 |
3/19 |
情節的複雜化與主副軸線
A: 情節摘要(紙本與上傳)分享與討論 |
第6週 |
3/26 |
人物設定與刻劃 I、讀劇方式如何進行
A:場景讀劇(上傳、紙本)與討論 |
第7週 |
4/02 |
人物設定與刻劃(II)
A:人物作業、空間作業討論 |
第8週 |
4/09 |
對白與語言:綜合討論
A:場景讀劇與討論 |
第9週 |
4/16 |
語言風格、獨白與旁白
A:竊聽作業分享( 紙本) //北藝大陳建成老師演講分享(週次暫定) |
第10週 |
4/23 |
語言:潛台詞、經典台詞
A:場景讀劇與討論 |
第11週 |
4/30 |
研究作業課堂分享(上傳)與討論 |
第12週 |
5/07 |
喜劇場景的幾種創造方法、或一齣新編戲劇的創作技巧討論
A: 場景讀劇與討論 (劇場週) |
第13週 |
5/14 |
小組討論與個別討論
A 場景作業與問題 |
第14週 |
5/21 |
劇名、內容詞、標籤詞
A:細修的情節大綱 (上傳與紙本) [小組討論] |
第15週 |
5/28 |
互相回饋、場景讀劇
A:全班繳交檔案夾(上傳或紙本擇一)、期末完整作品(上傳與紙本) |
第16週 |
6/04 |
期末劇本作業和檔案夾發回與討論
註:期末中午聚餐慶祝完成劇本 |
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