課程資訊
課程名稱
全球音樂文化
Global Music Culture 
開課學期
104-1 
授課對象
 
授課教師
陳峙維 
課號
Music5043 
課程識別碼
144 U0690 
班次
02 
學分
全/半年
半年 
必/選修
 
上課時間
星期二8,9(15:30~17:20) 
上課地點
基醫104 
備註
A1:文學與藝術
總人數上限:90人 
Ceiba 課程網頁
http://ceiba.ntu.edu.tw/1041Music5043_02 
課程簡介影片
 
核心能力關聯
核心能力與課程規劃關聯圖
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

隨著全球音樂工業、傳播媒體的發展,世界不同地區、民族的音樂文化逐漸突破地理限制向各地傳遞,除了大家較為熟悉的西洋古典、英美日韓流行,以及華人自己的音樂之外,尚有更多來自不同地區的音樂等著我們去認識、欣賞。本課程將透過圖像、影音資料欣賞,必要時輔以電腦軟體,以生活、史地背景為出發點,介紹世界各地區不同民族在不同時空背景中創造、傳承的音樂文化。課程同時融入近現代唱片工業發展、音樂市場變遷等議題,帶領學生認識世界各地區、民族的傳統或古典音樂,在「全球化」時代中如何發展,如何跨越地理界限與其他民族交流互動。
(本課程為臺灣大學共同教育中心個別型通識教育改進計畫補助計畫) 

課程目標
(1)引導學生在不同的文化背景中,認識世界不同民族的音樂風格特徵。
(2)樹立多元文化觀,尊重差異,培養欣賞不同文化的能力。
(3)開拓視野、豐富想像力、創造音樂新觀點。
 
課程要求
學生不必具備讀譜、演唱、樂器演奏能力,也不需要任何一種音樂文化或地區的樂理知識,但要有開闊的胸襟去欣賞、聆聽不同地區、民族的音樂。歡迎同學抱著觀賞「音樂節目」的輕鬆心情來上課,但請認真出席,用心聆聽,並以授課內容為基礎,主動延伸學習觸角,將之反應於報告寫作中。
(請注意:本課程開設上、下班,兩班課程內容完全相同,惟下午班全程以臺語授課,但課堂發問、回答問題、課後晤談,以及期末上台報告,均可使用華語,報告寫作亦可使用一般華語白話文。此外,本課程有嚴格修課人數限制,為顧及眾多願意認真修習但又選不到課同學的權益,本課程不接受期中停修。不諳臺語者或無法接受課程要求者請審慎選擇是否修習。) 
預期每週課後學習時數
 
Office Hours
每週三 13:20~15:10 
參考書目
總論性質閱讀資料
˙Alves, William, Music of the Peoples of the World
 (United States: Thomson/Schirmer, 2006)
˙Blumenthal, H. J., 《世界音樂聆聽指南》, 何潁怡 (譯)
 (台北市: 商周出版, 2001).
˙Bohlman, Philip Vilas, World Music: A Very Short Introduction
 (Oxford: Oxford University Press, 2002).
˙Frith, Simon,Will Straw and John Street, 《劍橋大學搖滾與流行樂讀本》
 (The Cambridge companion to pop and rock), 蔡佩君,張志宇 (譯)
 (台北市: 商周出版, 2005).
˙Hamm, Charles, Putting Popular Music in Its Place
 (New York: Cambridge University Press, 1995).
˙Manuel, Peter Lamarche, Popular Musics of the Non-Western World:
 An Introductory Survey (New York: Oxford University Press, 1988).
˙Miller, Terry E. and Andrew Shahriari, World Music: A Global Journey
 (New York: Routledge, 2006).
˙O'Brien, James Patrick, Music in World Cultures:
 Understanding Multiculturism through the Arts
 (Dubuque, Iowa: Kendall/Hunt, 1994).
˙Stone, Ruth M. (ed.), Garland Encyclopedia of World Music, 10 vols:
 (New York: Garland Pub., 1998~2002).
˙Taylor, Timothy Dean, Global Pop: World music, World Markets
 (New York: Routledge, 1997).
˙Wade, Bonnie C, Thinking Musically:
 Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2004).

個別區域延伸閱讀資料
˙Barz, Gregory, Music in East Africa:
 Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2005).
˙Gold, Lisa, Music in Bali: Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2005).
˙Hast, Dorothea E. and Stan Scott, Music in Ireland:
 Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2004).
˙Marcus, Scott L., Music in Egypt: Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2007).
˙Rice, Timothy, Music in Bulgaria: Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2004).
˙Reyes, Adelaida, Music in America: Experiencing Music, Expressing Culture  
 (New York: Oxford University Press, 2005).
˙Ruckert, George E., Music in North India:
 Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2004).
˙Stone, Ruth M., Music in West Africa:
 Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2005).
˙Wade, Bonnie C., Music in Japan: Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2005).
˙Viswanathan, T. and Matthew Harp Allen, Music in South India:
 The Karnatak Concert Tradition and Beyond:
 Experiencing Music, Expressing Culture
 (New York: Oxford University Press, 2004).

錄音資料
˙World Music Library, 100 Audio CDs, Tokyo:
 King Records, 1987~1995, KICC 5101~5200.
˙UNESCO Collection, 70 Audio CDs, France:
 Auvidis-Unesco, 1988~1999, D 8002~8304.

錄影資料
˙The JVC Video Anthology of World Music and 
Dance, 30 DVDs, Tokyo:
 JVC, 2005, VTMV
31~60.
˙The JVC Smithsonian Folkways Video Anthology of Music and Dance of
 Africa, 3 Video 
cassettes, Tokyo:
 Victor Company of Japan, 1995~1996, VTMV 218E~ 220E.
˙The JVC Smithsonian Folkways Video Anthology of Music and Dance of
 Europe, 2 Video 
cassettes, Tokyo:
 Victor Company of Japan, 1996, VTMV 221E~ 222E.
˙The JVC Smithsonian Folkways Video Anthology of Music and Dance of
 the Americas, 6 
Video cassettes, Tokyo:
 Victor Company of Japan, 1995, VTMV 225E~ 230E. 
指定閱讀
本課程不指定教科書,但提供本校圖書館所藏總論性質及各區域延伸閱讀之參考書目,以及課堂欣賞之影音資料,每週課堂結束後上傳當週課程投影片以及詳細延伸閱聽資料至課程網。 
評量方式
(僅供參考)
 
No.
項目
百分比
說明
1. 
平時課程參與 
10% 
包括課堂回答問題、與教師互動,課程網頁討論區參與程度。課程網頁討論區設有「課後延伸閱讀與聆賞」、「課後加分題」、「學習心得與資訊分享」、「音樂會資訊」等看板,供學生下載課程資料、貼文回答問題、分享學習心得、提供相關資訊,平時由助教回答講評,期末統計學生參與情形做為評分依據。 
2. 
平時隨堂測驗 
30% 
定期舉行四次隨堂測驗,取最高分的三次測驗結果,作為平時學習及出席考核,以督促學生認真到課、課後定時複習。每次考十二題選擇題,以前次小考後至當週課堂所授內容為主,其中包括三題須聆聽錄音片段作答的「聽聲辨位」題。 
3. 
個人聆賞報告 
30% 
第九週繳交正文2,000字之音樂會或影音資料聆賞心得報告,報告上傳至CEIBA網頁的作業區,內容除了對表演者及演出內容的的客觀背景描述之外,還應包括自己的主觀分析、感想,撰寫方式須符合學術規範,並在正文之外附上出版或演出資料。透過聆賞報告撰寫,學生可選擇個人有興趣的題材仔細聆聽、閱讀,學習以個人過去音樂經驗為出發點來探索其他音樂文化,嘗試以文字描述、評論「聲音」,做為期中以後進行分組研究、撰寫期末報告的基礎。 
4. 
分組研究報告 
30% 
原則上五人一組,自行選定題目,於第十週繳交研究提案,第十一週與授課教師或教學助理晤談,並經授課教師同意後進行。第十六、十七週進行每組十分鐘口頭報告,第十八週(期末考週)結束前繳交正文5,000字之書面報告。口頭報告之重點在於研究問題與重要發現,書面報告則除了正文與參考文獻外,應包括成員分工、感想與心得、報告進行經過等說明,以利授課教師瞭解小組報告的運作。分組研究旨在要求學生針對一特定主題、地區、民族,提出問題,透過聆聽曲例、閱讀期刊文獻資料,解答問題。分組研究報告可除評量學生對他國、他民族音樂文化的賞析能力之外,也考核學生是否能以多元文化的角度去發現問題、解答問題。 
 
課程進度
週次
日期
單元主題
第1週
09/15  課程簡介:西洋古典與流行音樂以外的世界 
第2週
09/22  音樂工業與「世界音樂」 
第3週
09/29  (颱風天停課,進度調整) 
第4週
10/06  (颱風天停課,進度調整)日本 
第5週
10/13  (颱風天停課,進度調整)蒙古、西藏:世俗與宗教(小考) 
第6週
10/20  印度:古典音樂與電影音樂(邀請旅台日籍tabla鼓演奏家若池敏弘先生,解說印度古典節奏並示範演奏) 
第7週
10/27  阿拉伯及伊斯蘭世界(邀請中東手鼓演奏家馬儁人先生,解說阿拉伯古典節奏並示範演奏各式中東手鼓與鈴鼓) 
第8週
11/03  中亞諸國:絲路上的音樂(小考) 
第9週
11/10  非洲:傳統與蛻變(含非洲音樂之複節奏唱奏實作)(繳交個人聆賞報告) 
第10週
11/17  「世界音樂」在歐洲(邀請「迷火佛拉明哥舞坊」團長林耕(林耕宏)先生,講解佛拉明歌舞蹈與音樂並示範演出)(繳交分組研究報告構想) 
第11週
11/24  猶太人的音樂(小考) 
第12週
12/01  北美洲:新世界與舊世界的結合 
第13週
12/08  拉丁美洲:三個世界的重新組合(邀請職業吉他演奏家張允翰(張立本)先生,講解吉他在拉丁音樂之運用並示範演奏) 
第14週
12/15  大洋洲:太平洋上的歌舞(小考) 
第15週
12/22  課程總結:跨國交流 
第16週
12/29  分組報告 
第17週
01/05  分組報告 
第18週
01/12  期末考週:分組研究書面報告彙整繳交