課程資訊
課程名稱
城市與電影
city and cinema 
開課學期
102-1 
授課對象
工學院  建築與城鄉研究所  
授課教師
王志弘 
課號
BP7159 
課程識別碼
544 M4540 
班次
 
學分
全/半年
半年 
必/選修
選修 
上課時間
星期二6,7,8(13:20~16:20) 
上課地點
工綜305 
備註
限碩士班以上
總人數上限:15人 
Ceiba 課程網頁
http://ceiba.ntu.edu.tw/1021city_cinema 
課程簡介影片
 
核心能力關聯
核心能力與課程規劃關聯圖
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

我們置身於隨身行動、數位串流的多重媒體時代,在過剩的影音訊息潮流中浮沉。然而,在諸多影像媒介中,電影作為集資最鉅、整合眾多藝文工作類型的文化娛樂(以及政治和經濟)事業,依然以其陰暗空間中的燦麗幻影、幾十至百餘分鐘的緊湊劇情節奏,以及眾人共觀的同感氛圍,持續誘引和構築著新世代的感知模態。在電影文本和電影院外頭,電影核心及周邊產業則持續在特定城市網絡中,塑造都市的空間構造、街區紋理、發展路徑和慾望地景,晚近更成為全球城市與區域競爭的重要策略。當然,懷抱社會轉型企圖的文化行動力量,也持續運用電影來培育都市改變的能量。
這門課的討論課題,座落於都市研究和電影研究之間,既要通過電影來觀看城市及其生活,也要以城市發展和都市紋理來掌握電影場域中的社會及心理動態。據此,我們有電影中的城市(電影中所再現的城市面貌、生活與心理,作為場景、主題和隱喻的城市),也有城市中的電影(拍攝場景、製片廠、電影產業、影展、電影院、電影城市行銷)。更進一步,我們也可以徘徊於有如電影的城市(在城市裡漫遊,便是在觀賞許多部電影,也是在一幕幕場景中演出),以及如同城市的電影(電影文本和電影場域的構造與機轉,猶如城市般異質多樣、充斥連結和脫節,慾望、恐懼和愛戀)。
 

課程目標
本課程目標在於令修課者通過閱讀和實作,熟悉城市與電影場域交錯而成的諸多議題及其研究成果,從而開拓都市分析與規劃的不同取徑及視野。作為城鄉所的空間文化系列課程的進階課程,這門課也可以同「文化創意產業專題」、「空間的文化研究」和「文化襲產研究」相互參照。本課程分為兩個主要部分:(一)城市中的電影,探討電影院、電影產業、城市影展和城市電影行銷,以及電影與都市發展等議題;(二)電影中的城市,探討電影再現所建構的真實與虛構都市景觀和意象,以及在情節時空編排和人物刻畫中透露出來的都市生活之慾望、恐懼、焦慮、認同和權力關係。 
課程要求
■課程要求:
盡力閱讀課程材料,勇於發問,勤於出席。修習者的投入與表現,對本課程能否順利運作非常重要。本課程採取講演和討論課(seminar)並行方式,每次上課由教師講授和提示重點,並由參與者分配導讀該週的閱讀材料,每篇文章報告時間,必須控制於十五分鐘,盡量留時間發問和討論,探討能跟理論概念對話的經驗議題。報告者必須分發書面提要(必須包含三百字以內之摘述,主要論點和論證邏輯之說明【配合論證圖示】,以及評論和問題)。
沒有分配到當週閱讀材料導讀的同學,則需繳交針對某一篇或全部閱讀材料的讀書心得和提問,至少一頁。旁聽的同學不需要分配每周閱讀材料導讀,但必須每堂課繳交當週閱讀材料的讀書心得和提問。
本課程的設計份量,需要修課者在課堂外花費四倍以上的時間,也就是3 X 4=12個小時,包括閱讀教材、與同學討論、撰寫摘要或讀書心得及提問的時間。
■摘要寫作要點:
書面摘要必須於首頁列明報告文獻(APA格式)、日期、報告人,先有三百字摘要,述明整篇文章的問題意識和主要論點。然後是經過消化的、條理分明的內容概述。換言之,不宜逐段摘譯,最好是整理出文中討論的主要問題,以及作者對這些問題的回答或爭辯,建議以圖表方式整理出主要的論證架構,也可以搭配一些圖片,譬如說作者照片、書影或文中提到的人物和事件圖片。如果直接引述文中語句或段落,必須以不同字體清楚標示,並加註頁碼。最後,必須針對文獻內容提出問題,或是可供延伸討論的經驗議題。
 
預期每週課後學習時數
 
Office Hours
另約時間 
參考書目
■主要教材和參考書如下,其餘閱讀材料與參考資料,參見各週進度。
1.Mennel, Barbara (2008) Cities and Cinema. London: Routledge.
2.Shiel, Mark and Tony Fitzmaurice (eds.)(2001) Cinema and the City: Film and Urban Societies in a Global Context. Oxford: Blackwell.
3.Clarke, David B. (ed.)(1997) The Cinematic City. London: Routledge. (中譯本:林心如、簡伯如、廖勇超譯(2004)《電影城市》。台北市:桂冠。)
4.AlSayyad, Nezar (2006) Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real. New York: Routledge.
5.陳儒修、廖金鳳編(1995)《尋找電影中的台北》。台北市:萬象圖書。
 
指定閱讀
各週主題與閱讀材料
□閱讀材料份量將視修課人數與狀況彈性調整。有*號文章將放置於課程網頁供同學下載,其餘材料請自行準備。

第一週 課程介紹 9/10
■閱讀材料
1.Shiel, Mark (2001) Cinema and the city in history and theory. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 1-18). Oxford: Blackwell.*
2.Fitzmaurice, Tony (2001) Film and urban societies in a global context. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 19-30). Oxford: Blackwell.*
3.Mennel, Barbara (2008) Introduction: the founding myth of cinema, or the “train effect”. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 1-17). London: Routledge.*
■參考材料
A.一般電影工具書
1.Giannetti, Louis (1998)《認識電影》(Understanding Movies)(焦雄屏等譯)。台北市:遠流。
2.Stam, Robert (2002)《電影理論解讀》(Film Theory: An Introduction)(陳儒修、郭幼龍譯)。台北市:遠流。
3.Thompson, Kristin and David Bordwell (1998)《電影百年發展史-前半世紀》(Film History: An Introduction)(廖金鳳譯)。台北市:麥格羅希爾。
4.Thompson, Kristin and David Bordwell (1999)《電影百年發展史-後半世紀》(Film History: An Introduction)(廖金鳳譯)。台北市:麥格羅希爾。
5.徐立功、井迎瑞、黃建業總編(1996)《電影辭典》。台北市:電影資料館。
B.電影與城市�空間分析的綜論
1.李清志主編(1993)《建築電影院》。台北市:創興。
2.李清志(1996)《建築電影學:電影中空間類型的比較與解讀》。台北市:創興。
3.顏忠賢(1996)《影像地誌學:邁向電影空間的理論建構》。台北市:萬象。
4.Thomas, Deborah (2004)《解讀好萊塢:電影的空間與意義》(Reading Hollywood: Spaces and Meanings in American Film)(李達義、曹玉玲譯)。台北市:書林。
5.Mennel, Barbara (2008) Cities and Cinema. London: Routledge.
6.Shiel, Mark and Tony Fitzmaurice (eds.)(2001) Cinema and the City: Film and Urban Societies in a Global Context. Oxford: Blackwell.
7.Clarke, David B. (ed.)(1997) The Cinematic City. London: Routledge. (中譯本:林心如、簡伯如、廖勇超譯(2004)《電影城市》。台北市:桂冠。)
8.AlSayyad, Nezar (2006) Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real. New York: Routledge.
9.Webber, Andrew and Emma Wilson (eds.)(2008) Cities in Transition: the Moving Image and the Modern Metropolis. London: Wallflower Press.
10.Shonfield, Katherine (2000) Walls Have Feelings: Architecture, Film and the City. London: Routledge.
11.Barber, Stephen (2002) Projected Cities. London: Reaktion Books.
12.Konstantarrakos, Myrto (ed.)(2000) Spaces in European Cinema. Exter, UK: Intellect.
13.Cresswell, Tim and Deborah Dixon (eds.)(2002) Engaging Film: Geographies of Mobility and Identity. Lanham, MD: Rowman & Littlefield Publishers.
14.Naficy, Hamid (ed.)(1999) Home, Exile, Homeland: Film, Media, and the Politics of Place. New York: Routledge.
15.Jameson, Fredric (1992) The Geographical Aesthetic: Cinema and Space in the World System. London: BFI Publishing.
16.Harper, Graeme and Jonathan Rayner (eds.)(2010) Cinema and Landscape. Bristol, UK: Intellect.
■相關影片
Martin Scorsese (2012) Hugo.

第一部分 城市中的電影
第二週 電影院(一):異質地方.文明規矩. 9/17
■閱讀材料
1.劉永皓(2010)〈慢慢地走在黑暗電影院的裡面:分析蔡明亮《不散》中的異質空間與電影的行徑路途〉,《思與言》,48(1): 55-101。*
2.Xiao, Zhiwei (2006) Movie house etiquette reform in early-twentieth-century China. Modern China, 32(4): 513-536.*
3.Burns, James (2006) The African bioscope - Movie house culture in British colonial Africa. Afrique & Histoire, 5: 65-80.*
■參考材料
1.张一玮(2008)〈电影中的都市电影院:语境、叙事与风格〉,《唐山师范学院学报》,30(4): 108-111。*
2.Herzog, Charlotte (1981) The movie palace and the theatrical sources of its architectural style. Cinema Journal, 20(2): 15-37.*
3.Jones, Janna (2001) Finding a place at the downtown picture palace: the Tampa Theater, Florida. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 122-133). Oxford: Blackwell.*
4.葉龍彥(2006)《台灣的老戲院》。台北縣:遠足文化。
5.葉龍彥(2001)《台灣戲院發展史》。新竹市:新竹市立影像博物館。
6.葉龍彥(1998)《日治時期台灣電影史》。台北縣:玉山社。
7.葉龍彥(1995)《光復前後高雄市的戲院與電影》。高雄市:高雄市文獻委員會。
8.葉龍彥(1997)《台北西門町電影史1896-1997》。台北市:文化建設委員會
9.葉龍彥編(1996)《新竹市戲院誌》。新竹市:新竹市立文化中心。
10.邱坤良(2007)《南方澳大戲院興亡史》。台北縣:印刻。(舊版:新新聞出版,1999。)
11.黃詩凱(2003)〈九○年代台灣電影映演市場分析:産業集中度的觀點〉,《傳播與管理研究》,2(2): 157-174。*
12.王沛(2006)〈从公共性嬗变看现代影院发展特征-以成都影院为例〉,《電影評介》,16: 47-48。*
■相關影片
Tornatore, Giuseppe (1988)《新天堂樂園》(Nuovo Cinema Paradiso)。
Nolot, Jacques (2002)《情色電影院》(La Chatte à deux têtes)。
蔡明亮(2003)《不散》。
Brillante Mendoza (2008)《高潮滿座》(Serbis)。

第三週 電影院(二):印度案例 9/24
■閱讀材料
1.Athique, Adrian and Douglas Hill (2010) From cinema hall to multiplex: a public history. In A. Athique and D. Hill, The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure (pp. 22-46). London: Routledge.*
2.Athique, Adrian and Douglas Hill (2010) Location and lifestyle: the infrastructure of urban leisure. In A. Athique and D. Hill, The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure (pp. 100-127). London: Routledge.*
3.Athique, Adrian and Douglas Hill (2010) Spatial politics of the multiplex: an environmental model. In A. Athique and D. Hill, The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure (pp. 128-160). London: Routledge.*
■參考材料
1.Athique, Adrian and D. Hill (2010) The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure. London: Routledge.
2.Bose, Brinda (2008) Modernity, globality, sexuality, and the city: a reading of Indian cinema. The Global South, 2(1): 35-58.
3.顾刚(2009)〈印度电影与别具一格的电影观众〉,《湖北第二师范学院学报》,26(6):44-45。
4.【印度】不可思議檔案第三集:安檢篇•郵局篇•印度電影院篇 @ 皇蜂子•瘋瘋天涯 :: 痞客邦 PIXNET:
http://royaldreambee.pixnet.net/blog/post/97084002-%e5%8d%b0%e5%ba%a6%e4%b8%8d%e5%8f%af%e6%80%9d%e8%ad%b0%e6%aa%94%e6%a1%88-%e7%ac%ac%e4%b8%89%e9%9b%86%ef%bc%9a%e5%ae%89%e6%aa%a2%e7%af%87%e2%80%a7%e9%83%b5%e5%b1%80%e7%af%87
5.印度.寶萊塢電影:http://womany.net/read/article/1412
■相關影片

第四週 電影產業:全球競爭、區域群聚與跨域網絡 10/1
■閱讀材料
1.魏玓(2004)〈從在地走向全球:台灣電影全球化的歷程與類型初探〉,《台灣社會研究季刊》,56: 65-92。*
2.李丁讚(1996)〈“邊緣帝國”:香港、好萊塢和(殖民)日本三地電影對台灣擴張之比較研究〉,《台灣社會研究季刊》,21: 141-170。*
3.魏玓(1996)〈斷裂的邊緣,不變的帝國:對“邊緣帝國”的回應〉,《台灣社會研究季刊》,24:171-184。*
4.李丁讚(1997)〈邊緣,蛻讓與解放:再談“被殖民經驗”,兼答魏玓先生〉,“邊緣帝國”的回應〉,《台灣社會研究季刊》,26: 209-223。*
5.魏玓(2010)〈「新亞洲電影」的打造與拆解〉,《新聞學研究》,104: 161-194。*
6.Coe, Neil and Jennifer Johns (2004) Beyond production clusters: towards a critical political economy of networks in the film and television industries. In D. Power and A. J. Scott (eds), Cultural Industries and the Production of Culture (pp. 188-204). London: Routledge.*
■參考材料
1.李天鐸、劉現成編著(2009)《電影製片人與創意管理:華語電影製片實務指南》。台北市:行政院新聞局。
2.陳景峰(2011)〈日治台灣配銷型態下的電影市場〉,《台灣學誌》,4: 45-63。*
3.翁景民、許書銘、楊君琦(1999)〈台灣地區電影映演市場集中度分析〉,《新聞學研究》,59: 1-21。*
4.康敏平、羅慧雯、謝侑穎(1012)〈台灣電影發行商能力建構途徑與美商合作關係之研究〉,《新聞學研究》,113: 199-238。*
5.魏玓(2006)〈合製文化:反思全球化下的國際電影合製〉,《新聞學研究》,89: 127-164。*
6.林有慶(2007)〈韓國電影產業的資本變動與電影產製的變化〉,《新聞學研究》,91: 1-34。*
7.Squire, Jason E.(ed.)(2013)《全球電影商業》(The Movie Business Book)(俞劍虹、李苒、馬夢妮譯)。新北市:稻田。
8.Mennel, Barbara (2008) City film industry: Hong Kong. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 83-102). London: Routledge.*
9.Kong, Lily (2009) Beyond networks and relations: towards rethinking creative cluster theory. In L. Kong and J. O’Connor (eds), Creative Economies, Creative Cities: Asian-European Perspectives (pp. 61-75). Dordrecht: Springer Netherlands.*
10.戴樂為、葉月瑜(2011)《東亞電影驚奇-中港日韓》。台北市:書林。
■相關影片
彭浩翔(2012)《低俗喜劇》。
北村豐晴、蕭力修(2013)《阿嬤的夢中情人》。

第五週 電影產業:好萊塢案例 10/8
■閱讀材料
1.Scott, Allen J. (2005) A new map of Hollywood. In A. Scott, On Hollywood: The Place, The Industry (pp. 35-60). Princeton: Princeton University Press.*(近似的中譯:Scott, Allen J. (2011)〈好萊塢電影創製與發行的地緣新圖像〉,收於李天鐸編著《文化創意產業讀本》(pp. 201-228),台北:遠流。)
2.Scott, Allen J. (2005) Local labor markets in Hollywood. In A. Scott, On Hollywood: The Place, The Industry (pp. 117-137). Princeton: Princeton University Press.*
3.Scott, Allen J. (2005) Hollywood in America and the world: distribution and markets. In A. Scott, On Hollywood: The Place, The Industry (pp. 138-158). Princeton: Princeton University Press.*
■參考材料
1.Schatz, Thomas (1999)《好萊塢類型電影:公式、電影製作與片廠制度》(Hollywood Genres: Formula, Filmmaking, and the Studio System)(李亞梅譯)。台北市:遠流。
2.Wasko, Janet (1999)《超越大銀幕-資訊時代的好萊塢》(Hollywood in the Information Age)(魏玓譯)。台北市:遠流。
3.Miller, Toby, Nitin Govil, John Mcmurria, and Richard Maxwell (2003)《全球好萊塢》(Global Hollywood)(馮建三譯)。台北市:巨流。
4.郭東益(2004)〈以製片角度談電影產製:從好萊塢製片人與美國商業電影談起〉,《傳播與管理研究》,4(1): 85-112。*
■相關影片
Barry Levinson (2007) 《顛覆瘋雲》(What Just Happened)。

第六週 影展、節慶與城市行銷 10/15
■閱讀材料
1.Stringer, Julian (2001) Global cities and the international film festival economy. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 134-144). Oxford: Blackwell.*
2.吳怡蓉(2011)《《艋舺》,行銷了「誰」的艋舺?》,國立台灣大學新聞學研究所碩士論文。*
3.Swann, Paul (2001) From workshop to backlot: the greater Philadelphia film office. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 88-98). Oxford: Blackwell.*
■參考材料
1.吳惠林、邱思嘉(2011)〈城市新意象與電影的城市行銷-以台北市為例〉,《經濟前瞻》,133: 101-108。*
2.羅立芸(2010)《在影像中遊走:城市行銷觀點下的台北城市空間及其影像再現》,國立政治大學廣播電視學研究所碩士論文。
3.端木芸姍(2010)《從工作者觀點探討台灣影展工作環境及其影響》,國立台北藝術大學藝術行政與管理研究所碩士論文。*
4.詹芃儀(2011)《臺北市城市行銷策略之研究:影視目標市場之STP分析》,國立台北大學公共行政暨政策學系碩士論文。*
5.李家瑩(2011)《電影與城市品牌行銷之研究—以臺北市為例》,銘傳大學傳播管理學系碩士論文。
6.黃汝華(2012)《城市影展的品牌建立策略-以台北電影節與高雄電影節為例》,國立中正大學電訊傳播研究所碩士論文。*
7.林文玲(2012)〈人類學學識、影像的展演╱介入與公共化策略:民族誌影展在台灣〉,《文化研究》,14: 53-100。*
8.黃淑蕙(2012)〈黑暗文化與傳播:香港城市行銷初探〉,《玄奘資訊傳播學報》,9: 187-218。*
9.陳盈棻(2011)《觀影之城─台灣香港電影狂熱者建構的電影城市印象與轉型》,國立台灣大學建築與城鄉研究所碩士論文。*
10.Nichols, Bill (1994) Discovering form, inferring meaning: new cinemas and the film festival circuit. Film Quarterly, 47(3): 16-30.*
11.Mazdon, Lucy (2006) The Cannes Film Festival as transnational space. Post Script, 25 (2): 19-30.
12.吳凡(2009)《電影○影展》。台北市:書林。
■相關影片
鈕承澤 (2010) 《艋舺》。
陳駿霖(2010) 《一頁台北》。

第七週 電影與都市發展:更新、再發展與郊區 10/22
■閱讀材料
1.Stenger, Josh (2001) Return to Oz: the Hollywood redevelopment project, or film history as urban renewal. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 59-72). Oxford: Blackwell.*
2.Enticknap, Leo (2001) Postwar urban redevelopment, the British film industry, and The Way We Live. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 233-243). Oxford: Blackwell.*
3.Fielder, Adrian (2001) Poaching on public space: urban autonomous zones in French Banlieue films. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 270-281). Oxford: Blackwell.*
■參考材料
1.Shiel, Mark and Tony Fitzmaurice (eds.)(2001) Cinema and the City: Film and Urban Societies in a Global Context. Oxford: Blackwell.*
2.Gold, John R. and Stephen V. Ward (1997) Of plans and planners: documentary film and the challenge of the urban future, 1935-52. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 59-82). London: Routledge. (有中譯)
3.Mennel, Barbara (2008) The global city and cities in globalization. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 195-209). London: Routledge.*
■相關影片
蔡明亮的台北系列:《你那邊幾點》、《天橋不見了》、《愛情萬歲》
「逐.不走影展」。

第二部分 電影中的城市,城市的電影構成
第八週 電影與都市現代性(一) 10/29
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) Industrial modernity: the flâneur and the tramp in the early twentieth century city. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 19-44). New York: Routledge.*
2.AlSayyad, Nezar (2006) Urbanizing modernity: the traditional cinematic small town. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 45-70). New York: Routledge.*
3.AlSayyad, Nezar (2006) Orwellian modernity: utopia/dystopia and the city of the future past. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 71-96). New York: Routledge.*
■參考材料
1.Mennel, Barbara (2008) Modernity and the city film: Berlin. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 21-45). London: Routledge.*
2.Webber, Andrew and Emma Wilson (eds.)(2008) Cities in Transition: the Moving Image and the Modern Metropolis. London: Wallflower Press.
3.Shonfield, Katherine (2000) Walls Have Feelings: Architecture, Film and the City. London: Routledge.
4.Barber, Stephen (2002) Projected Cities. London: Reaktion Books.
■相關影片
Fritz Lang (1927) Metropolis. http://www.youtube.com/watch?v=ekL3VBD00W0
■繳交期末作業計畫書

第九週 電影與都市現代性(二) 11/5
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) Cynical modernity, or the modernity of cynicism. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 97-121). New York: Routledge.*
2.AlSayyad, Nezar (2006) Voyeuristic modernity: the lens, the screen, and the city. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 147-168). New York: Routledge.*
3.AlSayyad, Nezar (2006) The city through different eyes: the modernity of the sophisticate and the misfit. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 169-188). New York: Routledge.*

第十週 黑色電影的幽暗城市;警探電影的迷宮城市 11/12
■閱讀材料
1.Mennel, Barbara (2008) The dark city and film noir: Los Angeles. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 46-60). London: Routledge.*
2.Krutnik, Frank (1997) Something more than night: tales of the noir city. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 83-109). London: Routledge.* (有中譯)
3.Straw, Will (1997) Urban confidential: the lurid city of the 1950s. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 110-128). London: Routledge.* (有中譯)
4.Tsutsui, William M. (2010) Oh no, there goes Tokyo: recreational apocalypse and the city in postwar Japanese popular culture. In G. Prakash (ed.), Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City (pp. 104-126). Princeton, NJ: Princeton University Press.*
■參考材料
1.Prakash, Gyan (ed.)(2010) Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City. Princeton, NJ: Princeton University Press.
■相關影片
Howard Hawks (1946) the Big Sleep. http://www.youtube.com/watch?v=0D5aXJs-AdU
Joseph L. Mankiewicz (1950) No Way Out. http://www.youtube.com/watch?v=tBLsHLdncDA
Orson Welles (1941) Citizen Kane. http://www.youtube.com/watch?v=-6pIwzU9isQ
Samuel Benchetrit (2007) 《黑道快餐店》(I Always Wanted to Be a Gangster) http://www.tudou.com/programs/view/Hf7GzbMDPzk/

第十一週 電影城市的愛慾.驚恐.廢棄 11/19
■閱讀材料
1.Mennel, Barbara (2008) The city of love: Paris. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 61-80). London: Routledge.*
2.Mennel, Barbara (2008) The city as queer playground. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 176-194). London: Routledge.*
3.Jameson, Fredric (1992) Remapping Taipei. In F. Jameson, The Geographical Aesthetic: Cinema and Space in the World System (pp. 114-157). London: BFI Publishing.(中譯:詹明信(1995)〈重繪台北新圖象〉(馮淑貞譯),收於鄭樹森編,《文化批評與華語電影》(頁233-275)。台北市︰麥田。)*
4.Mennel, Barbara (2008) The city in ruins and the divided city: Berlin, Belfast, and Beirut. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 103-129). London: Routledge.*
■參考材料
1.Doel, Marcus A. and David B. Clarke (1997) From ramble city to the screening of the eye: Blade Runner, death and symbolic exchange. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 140-167). London: Routledge. (有中譯)
■相關影片
William Wyler (1953) Roman Holiday,http://www.youtube.com/watch?v=6af1dAc9rXo。
Francis Lawrence(2007)《我是傳奇》(I Am Legend)
各類型吸血鬼、狼人、活屍電影。

第十二週 族裔政治與黑人城市電影 11/26
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) An alternate modernity: race, ethnicity and the urban experience. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 189-210). New York: Routledge.*
2.Mennel, Barbara (2008) Ghettos and barrios. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 153-175). London: Routledge.*
3.Massood, Paula J. (2003) Welcome to Crooklyn: Spike Lee and the rearticulation of the black urbanscape. In P. J. Massood, Black City Cinema: American Urban Experiences in Film (pp. 117-143). Philadelphia: Temple University Press.*
■參考材料
1.Massood, Paula J. (2003) Black City Cinema: American Urban Experiences in Film. Philadelphia: Temple University Press.
■相關影片
Spike Lee的電影:She's Gotta Have It (1986), School Daze (1988), Do the Right Thing (1989), Malcolm X (1992), Crooklyn (1994)

第十三週 電影與後現代城市狀況 12/3
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) From postmodern condition to cinematic city. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 123-145). New York: Routledge.*
2.AlSayyad, Nezar (2006) Exurban postmodernity: utopia, simulacra and hyperreality. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 211-235). New York: Routledge.*
3.Mennel, Barbara (2008) Utopia and dystopia: fantastic and virtual cities. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 130-149). London: Routledge.*
■參考材料
1.Mahoney, Elizabeth (1997) ‘The people in parentheses’: space under pressure in the postmodern city. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 168-185). London: Routledge. (有中譯)
2.Mazierska, Ewa and Laura Rascaroli (2003) From Moscow to Madrid: Postmodern Cities, European Cinema. London: I. B. Tauris.
■相關影片
Ridley Scott (1982) Blade Runner. http://www.youtube.com/watch?v=YaR5wVL9x2I

第十四週 紐約.曼哈頓 12/10
■閱讀材料
1.Lehman, Peter and William Luhr (2007) “I love New York!”: breakfast at Tiffany’s. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 23-31). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
2.Rothman, William (2007) Woody Allen’s New York. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 65-75). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
3.Pomerance, Murray (2007) A clean, well-lighted place: Hitchcock’s New York. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 103-117). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
4.Weis, Elisabeth and Randy Thom (2007) The city that never shuts up: aural intrusion in New York apartment films. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 215-227). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
■參考材料
1.Sanders, James (2001) Celluloid Skyline: New York and the Movies. New York: A. A. Knopf.
2.Blake, Richard A. (2005) Street Smart : the New York of Lumet, Allen, Scorsese, and Lee. Lexington: University Press of Kentucky.
■相關影片
Woody Allen (1979) Manhattan. http://www.youtube.com/watch?v=0o6QKpNK9Cc
《蜘蛛人》(有很多版本)
■繳交期末作業初稿

第十五週 倫敦 12/17
■閱讀材料
1.Brunsdon, Charlotte (2007) Landmark London. In C. Brunsdon, London in Cinema: The Cinematic City Since 1945 (pp. 21-56). London: BFI.*
2.Brunsdon, Charlotte (2007) The London underground. In C. Brunsdon, London in Cinema: The Cinematic City Since 1945 (pp. 128-148). London: BFI.*
3.Brunsdon, Charlotte (2007) Thames tales. In C. Brunsdon, London in Cinema: The Cinematic City Since 1945 (pp. 181-209). London: BFI.*
■相關影片
Harry Potter。Harry Potter's London Walk場景,http://www.youtube.com/watch?v=pR2vg9H9sms
Guy Ritchie (2009)《福爾摩斯》(Sherlock Holmes)。

第十六週 中國.北京.上海.香港 12/24
■閱讀材料
1.Braester, Yomi (2010) A big dyeing vat: the rise of proletarian Shanghai and the fall of Nanjing Road. In Y. Braester, Painting the City Red: Chinese Cinema and the Urban Contract (pp. 56-94). Durham, NC: Duke University Press.*
2.Braester, Yomi (2010) “this is the story of our street”: urban preservation and the post-Maoist politics of memory. In Y. Braester, Painting the City Red: Chinese Cinema and the Urban Contract (pp. 224-280). Durham, NC: Duke University Press.*
3.Kuoshu, Harry H. (2011) Introduction. In H. H. Kuoshu, Metro Movies: Cinematic Urbanism in Post-Mao China (pp. 1-22).Carbondale, IL: Southern Illinois University Press.*
4.Kuoshu, Harry H. (2011) Lunar eclipse: elusive urban realities. In H. H. Kuoshu, Metro Movies: Cinematic Urbanism in Post-Mao China (pp. 158-187).Carbondale, IL: Southern Illinois University Press.*
5.Kuoshu, Harry H. (2011) City paradise: urbanization looms over an old land. In H. H. Kuoshu, Metro Movies: Cinematic Urbanism in Post-Mao China (pp. 188-210).Carbondale, IL: Southern Illinois University Press.*
6.李紀舍、黃宗儀(2007)〈東亞多重現代性與反成長敘述:論三部華語電影〉,《中山人文學報》,24: 65-86。*
■參考材料
1.蔡晓芳(2010)〈京味儿文化与电影〉,《北京社会科学》,5: 61-66。*
2.陈惠芬(2008)〈左翼电影的都市和性别叙事:以《体育皇后》为例〉,《南开学报(哲学社会科学版)》,6: 75-80。*
3.梁秉鈞(2008)〈電影空間的政治-兩齣五○年代香港電影中的理想空間〉,《政大中文學報》,9:55-68。*
4.黃宗儀(2008)〈全球城市區域治理之外香港的跨境身分論述與再現〉,《地理學報》,52: 1-30。*
5.张黎(2007)〈许冠文“城市喜剧”的社会文化意义〉,《上海大学学报(社会科学版)》,14(2): 48-50。*
6.Zhang, Zhen (ed.)(2007) The Urban Generation: Chinese Cinema and Society at the Turn of the Twenty-first Century. Durham, NC: Duke University Press.
7.黃宗儀(2007)〈東亞全球都會區域的互相凝視與自我書寫:以香港與上海為例〉,《思與言》,45(1): 29-57。*
8.黃宗儀(2012)〈想像跨界社群:晚近香港電影中的中國移動女性〉,《女學學誌》,30:187-224。*
9.黃宗儀(2007)〈後殖民與全球化的東亞全球都市:從香港與《細路祥》談起〉,收於周英雄、馮品佳主編,《影像下的現代:電影與視覺文化》(頁175-198)。台北市:書林。
■相關影片
王小帥(1992)《東春的日子》。http://www.mottimes.com/cht/article_detail.php?type=1&serial=229
王家衛(2000)《花樣年華》,http://www.youtube.com/watch?v=0oPTaO3dNDM
郭敬明(2013)《小時代》。

第十七週 台灣.台北 12/31
■閱讀材料
1.李清志(1995)〈國片中對台北都市意象的塑造與轉換〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁20-26)。台北市:萬象圖書。*
2.段貞夙(1995)〈銀幕裡外的薛西弗斯:從電影社會學角度觀看電影中的「台北」〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁64-71)。台北市:萬象圖書。*
3.林文淇(1995)〈台灣電影中的台北呈現〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁78-85)。台北市:萬象圖書。(http://www.ncu.edu.tw/~wenchi/review/taipei.html)*
4.張小虹、王志弘(1995)〈台北情慾地景:家�公園的影像置移〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁104-114)。台北市:萬象圖書。*
5.江凌青(2011)〈從媒介到建築:楊德昌如何利用多重媒介來呈現《一一》裡的臺北〉,《藝術學研究》,9: 167-209。*
6.林文淇(2012)〈鄉村城市:侯孝賢與陳坤厚城市喜劇中的臺北〉,《藝術學研究》,11: 1-48。*
7.Braester, Yomi (2010) Angel sanctuaries: Taipei’s gentrification and the erasure of veterans’ villages. In Y. Braester, Painting the City Red: Chinese Cinema and the Urban Contract (pp. 187-223). Durham, NC: Duke University Press.*
■參考材料
1.李清志主編(1998)《台北電影院:城市電影空間深度導遊》。台北市:元尊文化。
2.洪月卿(2002)《城市歸零:電影中的台北呈現》。台北市:田園城市。
3.李振亞(2001)〈從歷史的回憶到空間的想像:侯孝賢電影中都市影像的失落〉,收於劉紀蕙編,《他者之域:文化身份與再現策略》(頁259-274)。台北市:麥田。
4.林文淇(2001)〈九○年代台灣都市電影中的歷史、空間與家/國〉,收於劉紀蕙編,《他者之域:文化身份與再現策略》(頁275-296)。台北市:麥田。
5.李志蔷等(2010)《愛、理想與淚光-文學電影與土地的故事》。台南市:台灣文學館。
6.盧非易(1998)《台灣電影:政治、經濟、美學,1949-1994》。台北市:遠流。
7.廖金鳳(2001)《消逝的影像:台語片的電影再現與文化認同》。台北市:遠流。
8.陳儒修(1993)《台灣新電影的歷史文化經驗》(羅頗誠譯)。台北市:萬象。
9.陳儒修(2013)《穿越幽暗鏡界:台灣電影百年思考》(羅頗誠譯)。台北市:萬象。
■相關影片
徐小明,《少年吔,安啦》;萬仁,《超級市民》;楊德昌,《恐怖份子》、《一一》;侯孝賢,《悲情城市》、《尼羅河女兒》;蔡明亮,《愛情萬歲》、《河流》;魏德聖,《海角七號》;陳駿霖,《一頁台北》。

第十八週 期末發表會 1/7
■修課同學發表期末成果,每人十五分鐘口頭報告。
■繳交期末作業完稿(微電影+海報 or 學術論文一篇)。

 
評量方式
(僅供參考)
 
No.
項目
百分比
說明
1. 
平時表現 
45% 
含出席狀況10%、課堂和課程網頁參與討論情形10%,課堂報告、書面摘要和心得提問佔25%,合計佔總成績45 %。 
2. 
期末作業 
55% 
微電影拍攝與海報製作與電影城市之研究論文,二擇一繳交。 (1)與城市有關之原創影片一部,片長五至十分鐘,劇情片與紀錄片不拘;另繪製能傳達該片之核心觀念的A2規格單面海報一張,要有圖與文。學期先繳交拍攝構想書三頁以內(10%),此後分兩階段繳交拍攝成果,初稿(影片)經教師評論後,於期末繳交完整影片,另於期末繳交海報。初稿佔20%,完稿佔15%。最後一周上課時,於課堂上口頭報告發表成果,佔10%。該作業成績合計佔55%。 (2)運用本課程提到的觀念和議題,撰寫針對電影與城市之關係的經驗研究論文一篇。學期中先繳交計畫書三頁以內(10%),此後分兩階段繳交研究成果,期末報告初稿經教師批改後,於期末繳交完整論文,規格和排版必須符合學術要求,可參照《台灣社會學刊》或《台灣社會學》的格式。完稿必須包含中英文題目、中文摘要和關鍵詞等項目,字數以一萬五千字為度。初稿佔20%,完稿佔15%。最後一週上課時,修課同學需準備簡報檔,於課堂上發表期末報告成果,佔10%,合計佔55%。 
 
課程進度
週次
日期
單元主題
第01週
09/10  第一週 課程介紹 9/10
■閱讀材料
1.Shiel, Mark (2001) Cinema and the city in history and theory. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 1-18). Oxford: Blackwell.*
2.Fitzmaurice, Tony (2001) Film and urban societies in a global context. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 19-30). Oxford: Blackwell.*
3.Mennel, Barbara (2008) Introduction: the founding myth of cinema, or the “train effect”. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 1-17). London: Routledge.*
■參考材料
A.一般電影工具書
1.Giannetti, Louis (1998)《認識電影》(Understanding Movies)(焦雄屏等譯)。台北市:遠流。
2.Stam, Robert (2002)《電影理論解讀》(Film Theory: An Introduction)(陳儒修、郭幼龍譯)。台北市:遠流。
3.Thompson, Kristin and David Bordwell (1998)《電影百年發展史-前半世紀》(Film History: An Introduction)(廖金鳳譯)。台北市:麥格羅希爾。
4.Thompson, Kristin and David Bordwell (1999)《電影百年發展史-後半世紀》(Film History: An Introduction)(廖金鳳譯)。台北市:麥格羅希爾。
5.徐立功、井迎瑞、黃建業總編(1996)《電影辭典》。台北市:電影資料館。
B.電影與城市�空間分析的綜論
1.李清志主編(1993)《建築電影院》。台北市:創興。
2.李清志(1996)《建築電影學:電影中空間類型的比較與解讀》。台北市:創興。
3.顏忠賢(1996)《影像地誌學:邁向電影空間的理論建構》。台北市:萬象。
4.Thomas, Deborah (2004)《解讀好萊塢:電影的空間與意義》(Reading Hollywood: Spaces and Meanings in American Film)(李達義、曹玉玲譯)。台北市:書林。
5.Mennel, Barbara (2008) Cities and Cinema. London: Routledge.
6.Shiel, Mark and Tony Fitzmaurice (eds.)(2001) Cinema and the City: Film and Urban Societies in a Global Context. Oxford: Blackwell.
7.Clarke, David B. (ed.)(1997) The Cinematic City. London: Routledge. (中譯本:林心如、簡伯如、廖勇超譯(2004)《電影城市》。台北市:桂冠。)
8.AlSayyad, Nezar (2006) Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real. New York: Routledge.
9.Webber, Andrew and Emma Wilson (eds.)(2008) Cities in Transition: the Moving Image and the Modern Metropolis. London: Wallflower Press.
10.Shonfield, Katherine (2000) Walls Have Feelings: Architecture, Film and the City. London: Routledge.
11.Barber, Stephen (2002) Projected Cities. London: Reaktion Books.
12.Konstantarrakos, Myrto (ed.)(2000) Spaces in European Cinema. Exter, UK: Intellect.
13.Cresswell, Tim and Deborah Dixon (eds.)(2002) Engaging Film: Geographies of Mobility and Identity. Lanham, MD: Rowman & Littlefield Publishers.
14.Naficy, Hamid (ed.)(1999) Home, Exile, Homeland: Film, Media, and the Politics of Place. New York: Routledge.
15.Jameson, Fredric (1992) The Geographical Aesthetic: Cinema and Space in the World System. London: BFI Publishing.
16.Harper, Graeme and Jonathan Rayner (eds.)(2010) Cinema and Landscape. Bristol, UK: Intellect.
■相關影片
Martin Scorsese (2012) Hugo.
 
第02週
09/17  第一部分 城市中的電影
第二週 電影院(一):異質地方.文明規矩. 9/17
■閱讀材料
1.劉永皓(2010)〈慢慢地走在黑暗電影院的裡面:分析蔡明亮《不散》中的異質空間與電影的行徑路途〉,《思與言》,48(1): 55-101。*
2.Xiao, Zhiwei (2006) Movie house etiquette reform in early-twentieth-century China. Modern China, 32(4): 513-536.*
3.Burns, James (2006) The African bioscope - Movie house culture in British colonial Africa. Afrique & Histoire, 5: 65-80.*
■參考材料
1.张一玮(2008)〈电影中的都市电影院:语境、叙事与风格〉,《唐山师范学院学报》,30(4): 108-111。*
2.Herzog, Charlotte (1981) The movie palace and the theatrical sources of its architectural style. Cinema Journal, 20(2): 15-37.*
3.Jones, Janna (2001) Finding a place at the downtown picture palace: the Tampa Theater, Florida. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 122-133). Oxford: Blackwell.*
4.葉龍彥(2006)《台灣的老戲院》。台北縣:遠足文化。
5.葉龍彥(2001)《台灣戲院發展史》。新竹市:新竹市立影像博物館。
6.葉龍彥(1998)《日治時期台灣電影史》。台北縣:玉山社。
7.葉龍彥(1995)《光復前後高雄市的戲院與電影》。高雄市:高雄市文獻委員會。
8.葉龍彥(1997)《台北西門町電影史1896-1997》。台北市:文化建設委員會
9.葉龍彥編(1996)《新竹市戲院誌》。新竹市:新竹市立文化中心。
10.邱坤良(2007)《南方澳大戲院興亡史》。台北縣:印刻。(舊版:新新聞出版,1999。)
11.黃詩凱(2003)〈九○年代台灣電影映演市場分析:産業集中度的觀點〉,《傳播與管理研究》,2(2): 157-174。*
12.王沛(2006)〈从公共性嬗变看现代影院发展特征-以成都影院为例〉,《電影評介》,16: 47-48。*
■相關影片
Tornatore, Giuseppe (1988)《新天堂樂園》(Nuovo Cinema Paradiso)。
Nolot, Jacques (2002)《情色電影院》(La Chatte à deux têtes)。
蔡明亮(2003)《不散》。
Brillante Mendoza (2008)《高潮滿座》(Serbis)。
 
第03週
09/24  第三週 電影院(二):印度案例 9/24
■閱讀材料
1.Athique, Adrian and Douglas Hill (2010) From cinema hall to multiplex: a public history. In A. Athique and D. Hill, The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure (pp. 22-46). London: Routledge.*
2.Athique, Adrian and Douglas Hill (2010) Location and lifestyle: the infrastructure of urban leisure. In A. Athique and D. Hill, The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure (pp. 100-127). London: Routledge.*
3.Athique, Adrian and Douglas Hill (2010) Spatial politics of the multiplex: an environmental model. In A. Athique and D. Hill, The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure (pp. 128-160). London: Routledge.*
■參考材料
1.Athique, Adrian and D. Hill (2010) The Multiplex in India: A Cultural Economy of Urban Leisure. London: Routledge.
2.Bose, Brinda (2008) Modernity, globality, sexuality, and the city: a reading of Indian cinema. The Global South, 2(1): 35-58.
3.顾刚(2009)〈印度电影与别具一格的电影观众〉,《湖北第二师范学院学报》,26(6):44-45。
4.【印度】不可思議檔案第三集:安檢篇•郵局篇•印度電影院篇 @ 皇蜂子•瘋瘋天涯 :: 痞客邦 PIXNET:
http://royaldreambee.pixnet.net/blog/post/97084002-%e5%8d%b0%e5%ba%a6%e4%b8%8d%e5%8f%af%e6%80%9d%e8%ad%b0%e6%aa%94%e6%a1%88-%e7%ac%ac%e4%b8%89%e9%9b%86%ef%bc%9a%e5%ae%89%e6%aa%a2%e7%af%87%e2%80%a7%e9%83%b5%e5%b1%80%e7%af%87
5.印度.寶萊塢電影:http://womany.net/read/article/1412
■相關影片
 
第04週
10/01  第四週 電影產業:全球競爭、區域群聚與跨域網絡 10/1
■閱讀材料
1.魏玓(2004)〈從在地走向全球:台灣電影全球化的歷程與類型初探〉,《台灣社會研究季刊》,56: 65-92。*
2.李丁讚(1996)〈“邊緣帝國”:香港、好萊塢和(殖民)日本三地電影對台灣擴張之比較研究〉,《台灣社會研究季刊》,21: 141-170。*
3.魏玓(1996)〈斷裂的邊緣,不變的帝國:對“邊緣帝國”的回應〉,《台灣社會研究季刊》,24:171-184。*
4.李丁讚(1997)〈邊緣,蛻讓與解放:再談“被殖民經驗”,兼答魏玓先生〉,“邊緣帝國”的回應〉,《台灣社會研究季刊》,26: 209-223。*
5.魏玓(2010)〈「新亞洲電影」的打造與拆解〉,《新聞學研究》,104: 161-194。*
6.Coe, Neil and Jennifer Johns (2004) Beyond production clusters: towards a critical political economy of networks in the film and television industries. In D. Power and A. J. Scott (eds), Cultural Industries and the Production of Culture (pp. 188-204). London: Routledge.*
■參考材料
1.李天鐸、劉現成編著(2009)《電影製片人與創意管理:華語電影製片實務指南》。台北市:行政院新聞局。
2.陳景峰(2011)〈日治台灣配銷型態下的電影市場〉,《台灣學誌》,4: 45-63。*
3.翁景民、許書銘、楊君琦(1999)〈台灣地區電影映演市場集中度分析〉,《新聞學研究》,59: 1-21。*
4.康敏平、羅慧雯、謝侑穎(1012)〈台灣電影發行商能力建構途徑與美商合作關係之研究〉,《新聞學研究》,113: 199-238。*
5.魏玓(2006)〈合製文化:反思全球化下的國際電影合製〉,《新聞學研究》,89: 127-164。*
6.林有慶(2007)〈韓國電影產業的資本變動與電影產製的變化〉,《新聞學研究》,91: 1-34。*
7.Squire, Jason E.(ed.)(2013)《全球電影商業》(The Movie Business Book)(俞劍虹、李苒、馬夢妮譯)。新北市:稻田。
8.Mennel, Barbara (2008) City film industry: Hong Kong. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 83-102). London: Routledge.*
9.Kong, Lily (2009) Beyond networks and relations: towards rethinking creative cluster theory. In L. Kong and J. O’Connor (eds), Creative Economies, Creative Cities: Asian-European Perspectives (pp. 61-75). Dordrecht: Springer Netherlands.*
10.戴樂為、葉月瑜(2011)《東亞電影驚奇-中港日韓》。台北市:書林。
■相關影片
彭浩翔(2012)《低俗喜劇》。
北村豐晴、蕭力修(2013)《阿嬤的夢中情人》。
 
第05週
10/08  第五週 電影產業:好萊塢案例 10/8
■閱讀材料
1.Scott, Allen J. (2005) A new map of Hollywood. In A. Scott, On Hollywood: The Place, The Industry (pp. 35-60). Princeton: Princeton University Press.*(近似的中譯:Scott, Allen J. (2011)〈好萊塢電影創製與發行的地緣新圖像〉,收於李天鐸編著《文化創意產業讀本》(pp. 201-228),台北:遠流。)
2.Scott, Allen J. (2005) Local labor markets in Hollywood. In A. Scott, On Hollywood: The Place, The Industry (pp. 117-137). Princeton: Princeton University Press.*
3.Scott, Allen J. (2005) Hollywood in America and the world: distribution and markets. In A. Scott, On Hollywood: The Place, The Industry (pp. 138-158). Princeton: Princeton University Press.*
■參考材料
1.Schatz, Thomas (1999)《好萊塢類型電影:公式、電影製作與片廠制度》(Hollywood Genres: Formula, Filmmaking, and the Studio System)(李亞梅譯)。台北市:遠流。
2.Wasko, Janet (1999)《超越大銀幕-資訊時代的好萊塢》(Hollywood in the Information Age)(魏玓譯)。台北市:遠流。
3.Miller, Toby, Nitin Govil, John Mcmurria, and Richard Maxwell (2003)《全球好萊塢》(Global Hollywood)(馮建三譯)。台北市:巨流。
4.郭東益(2004)〈以製片角度談電影產製:從好萊塢製片人與美國商業電影談起〉,《傳播與管理研究》,4(1): 85-112。*
■相關影片
Barry Levinson (2007) 《顛覆瘋雲》(What Just Happened)。

 
第06週
10/15  第六週 影展、節慶與城市行銷 10/15
■閱讀材料
1.Stringer, Julian (2001) Global cities and the international film festival economy. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 134-144). Oxford: Blackwell.*
2.吳怡蓉(2011)《《艋舺》,行銷了「誰」的艋舺?》,國立台灣大學新聞學研究所碩士論文。*
3.Swann, Paul (2001) From workshop to backlot: the greater Philadelphia film office. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 88-98). Oxford: Blackwell.*
■參考材料
1.吳惠林、邱思嘉(2011)〈城市新意象與電影的城市行銷-以台北市為例〉,《經濟前瞻》,133: 101-108。*
2.羅立芸(2010)《在影像中遊走:城市行銷觀點下的台北城市空間及其影像再現》,國立政治大學廣播電視學研究所碩士論文。
3.端木芸姍(2010)《從工作者觀點探討台灣影展工作環境及其影響》,國立台北藝術大學藝術行政與管理研究所碩士論文。*
4.詹芃儀(2011)《臺北市城市行銷策略之研究:影視目標市場之STP分析》,國立台北大學公共行政暨政策學系碩士論文。*
5.李家瑩(2011)《電影與城市品牌行銷之研究—以臺北市為例》,銘傳大學傳播管理學系碩士論文。
6.黃汝華(2012)《城市影展的品牌建立策略-以台北電影節與高雄電影節為例》,國立中正大學電訊傳播研究所碩士論文。*
7.林文玲(2012)〈人類學學識、影像的展演╱介入與公共化策略:民族誌影展在台灣〉,《文化研究》,14: 53-100。*
8.黃淑蕙(2012)〈黑暗文化與傳播:香港城市行銷初探〉,《玄奘資訊傳播學報》,9: 187-218。*
9.陳盈棻(2011)《觀影之城─台灣香港電影狂熱者建構的電影城市印象與轉型》,國立台灣大學建築與城鄉研究所碩士論文。*
10.Nichols, Bill (1994) Discovering form, inferring meaning: new cinemas and the film festival circuit. Film Quarterly, 47(3): 16-30.*
11.Mazdon, Lucy (2006) The Cannes Film Festival as transnational space. Post Script, 25 (2): 19-30.
12.吳凡(2009)《電影○影展》。台北市:書林。
■相關影片
鈕承澤 (2010) 《艋舺》。
陳駿霖(2010) 《一頁台北》。
 
第07週
10/22  第七週 電影與都市發展:更新、再發展與郊區 10/22
■閱讀材料
1.Stenger, Josh (2001) Return to Oz: the Hollywood redevelopment project, or film history as urban renewal. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 59-72). Oxford: Blackwell.*
2.Enticknap, Leo (2001) Postwar urban redevelopment, the British film industry, and The Way We Live. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 233-243). Oxford: Blackwell.*
3.Fielder, Adrian (2001) Poaching on public space: urban autonomous zones in French Banlieue films. In M. Shiel and T. Fitzmaurice (eds.), Cinema and the City (pp. 270-281). Oxford: Blackwell.*
■參考材料
1.Shiel, Mark and Tony Fitzmaurice (eds.)(2001) Cinema and the City: Film and Urban Societies in a Global Context. Oxford: Blackwell.*
2.Gold, John R. and Stephen V. Ward (1997) Of plans and planners: documentary film and the challenge of the urban future, 1935-52. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 59-82). London: Routledge. (有中譯)
3.Mennel, Barbara (2008) The global city and cities in globalization. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 195-209). London: Routledge.*
■相關影片
蔡明亮的台北系列:《你那邊幾點》、《天橋不見了》、《愛情萬歲》
「逐.不走影展」。
 
第08週
10/29  第二部分 電影中的城市,城市的電影構成
第八週 電影與都市現代性(一) 10/29
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) Industrial modernity: the flaneur and the tramp in the early twentieth century city. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 19-44). New York: Routledge.*
2.AlSayyad, Nezar (2006) Urbanizing modernity: the traditional cinematic small town. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 45-70). New York: Routledge.*
3.AlSayyad, Nezar (2006) Orwellian modernity: utopia/dystopia and the city of the future past. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 71-96). New York: Routledge.*
■參考材料
1.Mennel, Barbara (2008) Modernity and the city film: Berlin. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 21-45). London: Routledge.*
2.Webber, Andrew and Emma Wilson (eds.)(2008) Cities in Transition: the Moving Image and the Modern Metropolis. London: Wallflower Press.
3.Shonfield, Katherine (2000) Walls Have Feelings: Architecture, Film and the City. London: Routledge.
4.Barber, Stephen (2002) Projected Cities. London: Reaktion Books.
■相關影片
Fritz Lang (1927) Metropolis. http://www.youtube.com/watch?v=ekL3VBD00W0
■繳交期末作業計畫書
 
第09週
11/05  第九週 電影與都市現代性(二) 11/5
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) Cynical modernity, or the modernity of cynicism. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 97-121). New York: Routledge.*
2.AlSayyad, Nezar (2006) Voyeuristic modernity: the lens, the screen, and the city. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 147-168). New York: Routledge.*
3.AlSayyad, Nezar (2006) The city through different eyes: the modernity of the sophisticate and the misfit. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 169-188). New York: Routledge.*

 
第10週
11/12  第十週 黑色電影的幽暗城市;警探電影的迷宮城市 11/12
■閱讀材料
1.Mennel, Barbara (2008) The dark city and film noir: Los Angeles. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 46-60). London: Routledge.*
2.Krutnik, Frank (1997) Something more than night: tales of the noir city. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 83-109). London: Routledge.* (有中譯)
3.Straw, Will (1997) Urban confidential: the lurid city of the 1950s. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 110-128). London: Routledge.* (有中譯)
4.Tsutsui, William M. (2010) Oh no, there goes Tokyo: recreational apocalypse and the city in postwar Japanese popular culture. In G. Prakash (ed.), Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City (pp. 104-126). Princeton, NJ: Princeton University Press.*
■參考材料
1.Prakash, Gyan (ed.)(2010) Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City. Princeton, NJ: Princeton University Press.
■相關影片
Howard Hawks (1946) the Big Sleep. http://www.youtube.com/watch?v=0D5aXJs-AdU
Joseph L. Mankiewicz (1950) No Way Out. http://www.youtube.com/watch?v=tBLsHLdncDA
Orson Welles (1941) Citizen Kane. http://www.youtube.com/watch?v=-6pIwzU9isQ
Samuel Benchetrit (2007) 《黑道快餐店》(I Always Wanted to Be a Gangster) http://www.tudou.com/programs/view/Hf7GzbMDPzk/
 
第11週
11/19  第十一週 電影城市的愛慾.驚恐.廢棄 11/19
■閱讀材料
1.Mennel, Barbara (2008) The city of love: Paris. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 61-80). London: Routledge.*
2.Mennel, Barbara (2008) The city as queer playground. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 176-194). London: Routledge.*
3.Jameson, Fredric (1992) Remapping Taipei. In F. Jameson, The Geographical Aesthetic: Cinema and Space in the World System (pp. 114-157). London: BFI Publishing.(中譯:詹明信(1995)〈重繪台北新圖象〉(馮淑貞譯),收於鄭樹森編,《文化批評與華語電影》(頁233-275)。台北市︰麥田。)*
4.Mennel, Barbara (2008) The city in ruins and the divided city: Berlin, Belfast, and Beirut. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 103-129). London: Routledge.*
■參考材料
1.Doel, Marcus A. and David B. Clarke (1997) From ramble city to the screening of the eye: Blade Runner, death and symbolic exchange. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 140-167). London: Routledge. (有中譯)
■相關影片
William Wyler (1953) Roman Holiday,http://www.youtube.com/watch?v=6af1dAc9rXo。
Francis Lawrence(2007)《我是傳奇》(I Am Legend)
各類型吸血鬼、狼人、活屍電影。
 
第12週
11/26  第十二週 族裔政治與黑人城市電影 11/26
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) An alternate modernity: race, ethnicity and the urban experience. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 189-210). New York: Routledge.*
2.Mennel, Barbara (2008) Ghettos and barrios. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 153-175). London: Routledge.*
3.Massood, Paula J. (2003) Welcome to Crooklyn: Spike Lee and the rearticulation of the black urbanscape. In P. J. Massood, Black City Cinema: American Urban Experiences in Film (pp. 117-143). Philadelphia: Temple University Press.*
■參考材料
1.Massood, Paula J. (2003) Black City Cinema: American Urban Experiences in Film. Philadelphia: Temple University Press.
■相關影片
Spike Lee的電影:She's Gotta Have It (1986), School Daze (1988), Do the Right Thing (1989), Malcolm X (1992), Crooklyn (1994)

 
第13週
12/03  第十三週 電影與後現代城市狀況 12/3
■閱讀材料
1.AlSayyad, Nezar (2006) From postmodern condition to cinematic city. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 123-145). New York: Routledge.*
2.AlSayyad, Nezar (2006) Exurban postmodernity: utopia, simulacra and hyperreality. In N. AlSayyad, Cinematic Urbanism: A History of the Modern from Reel to Real (pp. 211-235). New York: Routledge.*
3.Mennel, Barbara (2008) Utopia and dystopia: fantastic and virtual cities. In B. Mennel, Cities and Cinema (pp. 130-149). London: Routledge.*
■參考材料
1.Mahoney, Elizabeth (1997) ‘The people in parentheses’: space under pressure in the postmodern city. In Clarke, David B. (ed.), The Cinematic City (pp. 168-185). London: Routledge. (有中譯)
2.Mazierska, Ewa and Laura Rascaroli (2003) From Moscow to Madrid: Postmodern Cities, European Cinema. London: I. B. Tauris.
■相關影片
Ridley Scott (1982) Blade Runner. http://www.youtube.com/watch?v=YaR5wVL9x2I
 
第14週
12/10  第十四週 紐約.曼哈頓 12/10
■閱讀材料
1.Lehman, Peter and William Luhr (2007) “I love New York!”: breakfast at Tiffany’s. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 23-31). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
2.Rothman, William (2007) Woody Allen’s New York. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 65-75). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
3.Pomerance, Murray (2007) A clean, well-lighted place: Hitchcock’s New York. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 103-117). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
4.Weis, Elisabeth and Randy Thom (2007) The city that never shuts up: aural intrusion in New York apartment films. In M. Pomerance (ed.), City That Never Sleep: New York and the Filmic Imagination (pp. 215-227). New Brunswick, NJ: Rutgers University Press.*
■參考材料
1.Sanders, James (2001) Celluloid Skyline: New York and the Movies. New York: A. A. Knopf.
2.Blake, Richard A. (2005) Street Smart : the New York of Lumet, Allen, Scorsese, and Lee. Lexington: University Press of Kentucky.
■相關影片
Woody Allen (1979) Manhattan. http://www.youtube.com/watch?v=0o6QKpNK9Cc
《蜘蛛人》(有很多版本)
■繳交期末作業初稿
 
第15週
12/17  第十五週 倫敦 12/17
■閱讀材料
1.Brunsdon, Charlotte (2007) Landmark London. In C. Brunsdon, London in Cinema: The Cinematic City Since 1945 (pp. 21-56). London: BFI.*
2.Brunsdon, Charlotte (2007) The London underground. In C. Brunsdon, London in Cinema: The Cinematic City Since 1945 (pp. 128-148). London: BFI.*
3.Brunsdon, Charlotte (2007) Thames tales. In C. Brunsdon, London in Cinema: The Cinematic City Since 1945 (pp. 181-209). London: BFI.*
■相關影片
Harry Potter。Harry Potter's London Walk場景,http://www.youtube.com/watch?v=pR2vg9H9sms
Guy Ritchie (2009)《福爾摩斯》(Sherlock Holmes)。
 
第16週
12/24  第十六週 中國.北京.上海.香港 12/24
■閱讀材料
1.Braester, Yomi (2010) A big dyeing vat: the rise of proletarian Shanghai and the fall of Nanjing Road. In Y. Braester, Painting the City Red: Chinese Cinema and the Urban Contract (pp. 56-94). Durham, NC: Duke University Press.*
2.Braester, Yomi (2010) “this is the story of our street”: urban preservation and the post-Maoist politics of memory. In Y. Braester, Painting the City Red: Chinese Cinema and the Urban Contract (pp. 224-280). Durham, NC: Duke University Press.*
3.Kuoshu, Harry H. (2011) Introduction. In H. H. Kuoshu, Metro Movies: Cinematic Urbanism in Post-Mao China (pp. 1-22).Carbondale, IL: Southern Illinois University Press.*
4.Kuoshu, Harry H. (2011) Lunar eclipse: elusive urban realities. In H. H. Kuoshu, Metro Movies: Cinematic Urbanism in Post-Mao China (pp. 158-187).Carbondale, IL: Southern Illinois University Press.*
5.Kuoshu, Harry H. (2011) City paradise: urbanization looms over an old land. In H. H. Kuoshu, Metro Movies: Cinematic Urbanism in Post-Mao China (pp. 188-210).Carbondale, IL: Southern Illinois University Press.*
6.李紀舍、黃宗儀(2007)〈東亞多重現代性與反成長敘述:論三部華語電影〉,《中山人文學報》,24: 65-86。*
■參考材料
1.蔡晓芳(2010)〈京味儿文化与电影〉,《北京社会科学》,5: 61-66。*
2.陈惠芬(2008)〈左翼电影的都市和性别叙事:以《体育皇后》为例〉,《南开学报(哲学社会科学版)》,6: 75-80。*
3.梁秉鈞(2008)〈電影空間的政治-兩齣五○年代香港電影中的理想空間〉,《政大中文學報》,9:55-68。*
4.黃宗儀(2008)〈全球城市區域治理之外香港的跨境身分論述與再現〉,《地理學報》,52: 1-30。*
5.张黎(2007)〈许冠文“城市喜剧”的社会文化意义〉,《上海大学学报(社会科学版)》,14(2): 48-50。*
6.Zhang, Zhen (ed.)(2007) The Urban Generation: Chinese Cinema and Society at the Turn of the Twenty-first Century. Durham, NC: Duke University Press.
7.黃宗儀(2007)〈東亞全球都會區域的互相凝視與自我書寫:以香港與上海為例〉,《思與言》,45(1): 29-57。*
8.黃宗儀(2012)〈想像跨界社群:晚近香港電影中的中國移動女性〉,《女學學誌》,30:187-224。*
9.黃宗儀(2007)〈後殖民與全球化的東亞全球都市:從香港與《細路祥》談起〉,收於周英雄、馮品佳主編,《影像下的現代:電影與視覺文化》(頁175-198)。台北市:書林。
■相關影片
王小帥(1992)《東春的日子》。http://www.mottimes.com/cht/article_detail.php?type=1&serial=229
王家衛(2000)《花樣年華》,http://www.youtube.com/watch?v=0oPTaO3dNDM
郭敬明(2013)《小時代》。
 
第17週
12/31  第十七週 台灣.台北 12/31
■閱讀材料
1.李清志(1995)〈國片中對台北都市意象的塑造與轉換〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁20-26)。台北市:萬象圖書。*
2.段貞夙(1995)〈銀幕裡外的薛西弗斯:從電影社會學角度觀看電影中的「台北」〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁64-71)。台北市:萬象圖書。*
3.林文淇(1995)〈台灣電影中的台北呈現〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁78-85)。台北市:萬象圖書。(http://www.ncu.edu.tw/~wenchi/review/taipei.html)*
4.張小虹、王志弘(1995)〈台北情慾地景:家�公園的影像置移〉,收於陳儒修、廖金鳳編,《尋找電影中的台北》(頁104-114)。台北市:萬象圖書。*
5.江凌青(2011)〈從媒介到建築:楊德昌如何利用多重媒介來呈現《一一》裡的臺北〉,《藝術學研究》,9: 167-209。*
6.林文淇(2012)〈鄉村城市:侯孝賢與陳坤厚城市喜劇中的臺北〉,《藝術學研究》,11: 1-48。*
7.Braester, Yomi (2010) Angel sanctuaries: Taipei’s gentrification and the erasure of veterans’ villages. In Y. Braester, Painting the City Red: Chinese Cinema and the Urban Contract (pp. 187-223). Durham, NC: Duke University Press.*
■參考材料
1.李清志主編(1998)《台北電影院:城市電影空間深度導遊》。台北市:元尊文化。
2.洪月卿(2002)《城市歸零:電影中的台北呈現》。台北市:田園城市。
3.李振亞(2001)〈從歷史的回憶到空間的想像:侯孝賢電影中都市影像的失落〉,收於劉紀蕙編,《他者之域:文化身份與再現策略》(頁259-274)。台北市:麥田。
4.林文淇(2001)〈九○年代台灣都市電影中的歷史、空間與家/國〉,收於劉紀蕙編,《他者之域:文化身份與再現策略》(頁275-296)。台北市:麥田。
5.李志蔷等(2010)《愛、理想與淚光-文學電影與土地的故事》。台南市:台灣文學館。
6.盧非易(1998)《台灣電影:政治、經濟、美學,1949-1994》。台北市:遠流。
7.廖金鳳(2001)《消逝的影像:台語片的電影再現與文化認同》。台北市:遠流。
8.陳儒修(1993)《台灣新電影的歷史文化經驗》(羅頗誠譯)。台北市:萬象。
9.陳儒修(2013)《穿越幽暗鏡界:台灣電影百年思考》(羅頗誠譯)。台北市:萬象。
■相關影片
徐小明,《少年吔,安啦》;萬仁,《超級市民》;楊德昌,《恐怖份子》、《一一》;侯孝賢,《悲情城市》、《尼羅河女兒》;蔡明亮,《愛情萬歲》、《河流》;魏德聖,《海角七號》;陳駿霖,《一頁台北》。
 
第18週
1/07  第十八週 期末發表會 1/7
■修課同學發表期末成果,每人十五分鐘口頭報告。
■繳交期末作業完稿(微電影+海報 or 學術論文一篇)。