課程資訊
課程名稱
影像戰鬥營
Filmmaker Bootcamp 
開課學期
106-2 
授課對象
創新設計學院  創新領域學士學位學程  
授課教師
吳米森 
課號
DS5208 
課程識別碼
Z01 U0250 
班次
 
學分
3.0 
全/半年
半年 
必/選修
選修 
上課時間
第10,11 週
星期六7,8,9(14:20~17:20) 
上課地點
卓R505 
備註
初選不開放。密集課程。密集課程,授權碼加選,詳情goo.gl/H9QCTm。。基本能力課程。
總人數上限:30人 
 
課程簡介影片
 
核心能力關聯
本課程尚未建立核心能力關連
課程大綱
為確保您我的權利,請尊重智慧財產權及不得非法影印
課程概述

1.以實際空間場域(本學期為南萬華)為創作素材,透過實作訓練及影像敘事的「書寫」能力與思維,建構這時代對於現實、幻覺、時空等社會關係的實踐。最後以影展(實體與網路平台)形式推向實務市場,接受檢驗邁向社會實踐。
2.學科知識包括:德勒茲運動-影像理論-空間證論歷程,Joseph Campbell神話英雄之旅,亞里士多德三一論與第三世界電影理論。二月至四月開課前,先同學研讀指定教材及影像素材;開課後接續討論。
3.課程將以下階段帶領學生進入:(1)場域觀察+自我檢驗及即興(improvisation)習作(2)探索題目+如何使用「戲劇工具箱」+應用理論、(3)影像「書寫」+行動與意向的場所精神、(4)策展實習+作品發表-實體與網路平台。
4.除了基本電影敘事實務教學外(過程中指揮調度工作;包含選角、訓練、 排練、攝影、場面調度、剪輯、聲音、表演、戲劇、故事、文學等),本課程在場域中「框化」到「去框化」回到「再框化」進而透過鏡頭-運動於蒙太奇以理解影像的本質甚至於重新建構空間意義。 

課程目標
1.除了具備影像敘事的手法技巧、技術、美學涵養、熱情與創意之外,更能處理場域層次細膩、豐富的精神面向。擁有結合場域研究之成果,完成一場運動的饗宴。
2.藉由自行開發的故事影像作品及文本詮釋,喚起場域中的精神、互動以及地方記憶的回歸。
3.培養學生創作思維,突破技術與藝術的paradox及「空間-影像-書寫」跨領域的探索式學習旅程。
4.田野調查的各種能力,描寫當下現象並超越各種時代的侷限,避免落入狹隘的道德陷阱。
5.善用團隊合作的熱情於創意,完成系列主題-當代影像作品公開發表展開對話。 
課程要求
一、 上課前準備工作:請從片單選擇10部觀看,或選擇你喜歡導演的所有重要作品;並做觀影筆記(字數不限;用自己的話;不要引述。思考的重點在於:影片裡的故事、人物、空間、議題、再現手法與自己或社會有何關聯�聯想�領悟?);請於4/15 前繳交至授課教師信箱:misenwu@ntu.edu.tw 。
二、 Readings:(請依序閱覽尚無須精讀,每週平均一本。每位同學於第上課前一週繳交提問單至教師信箱 。�每本至少三個∼五問題)於開課第一天於課堂討論。三、微型創作初體驗:以最簡便的拍攝工具(如手機+免費剪輯軟體,如iMovie 或Windows Movie Maker ),製作一部長度一分鐘整的影片;請勿添加任何音樂、對白或視覺特效;不要字幕�字卡、不要要時空交錯如Flash back。步驟如下:
★找一個你鍾情的空間,可以是童年的玩耍的廢墟,外婆家的閣樓。當然不一定要回到當時的實體空間,但請重塑還原空間的意象,找到一個「替代」的「場景」。儘量掌握細節、紀錄清晰的圖像。
★活用基本影像語言:Close up/ Extreme CU/Long shot/Extreme Long Shot/Medium shotTilt/Pan/Dolly/ tracking shot/Establish shot/ Handheld/POV (point of view)/Reaction Shot/Dutch shot (optional )
★故事呢?在哪裡?答案就在空間裡;請自行發現。 影片裡至少有兩個人物,三個更好。如何開始撰寫簡單的腳本?請先試問自己,故事應該就會逐漸浮現:你的人物A在這空間裡的角色為何?A是主要角色嗎?所謂的主角和主題的關係為何?你的主題是?A是所謂的正派�反派或蘋果派?A在等什麼?要什麼(desire)?可能計畫什麼行動(Action)B的出現意味著什麼?阻礙者?夥伴?情人、敵人(或兩者兼具)?C加入這樣混戰,引導至什麼樣的結局?你有幾種結局?準備給觀眾看的是那一個?為什麼?
★以極簡的影像敘事語彙,描繪出對於那個空間環境自己所認識的程度�層次;還有什麼被鑲嵌在空間裡不為人所知的故事?你的情感對應又是什麼了?試圖把「空間感覺」轉化成可「觸碰」的影像。畢竟影像不只是「視覺藝術」;她其實是貨真價實的「空間藝術」。殊不知電影蒙太奇理論的發明者艾森斯坦本身是建築出身;這套理論也蘊含了空間的思維。
三、 這是 super intensive 密集課程,請修課同學在課程期間儘量排開雜務,全力參與課程運作。課外準備時間為鐘點數的三倍(包含小組討論、習作、田野調查與拍片剪輯)。

★★★★★請務必注意上課時間為:
5/3(四)、5/4(五)、5/7(一)、5/8(二)、5/9(三)、5/10(四)、5/11(五)【上午6:00-9:00】
5/5(六)、5/6(日)、5/12(六)【上午9:00-下午6:00】
上課地點:創新設計學院D-School 505教室【只有5/12改在506教室】
(台大水源校區/卓越研究大樓五樓)

四、期末作業:包含完成影片、成果展實務操演及個人課程筆記Portfolio 。 
預期每週課後學習時數
 
Office Hours
 
指定閱讀
1.Dordwell, David/ Thompson, Kristin;曾偉禎譯,「電影藝術: 形式與風格」(第10版),台北:美商麥格羅希爾國際。
2.Howard Suber, 游宜樺譯。「電影的魔力:電影關鍵詞」。台北:早安財經。
3.M. Rabiger, 2007, “ Directing: Film Techniques and Aesthetics”. Butterworth-Heinemann
4.Bloomer, Kent C. and Charles W. Moore (1977) Body, Memory, and Architecture.  (中譯本:葉庭芬譯(1981)《人體,記憶與建築》。臺北市:尚林。)
5.讀本:德勒茲運動-影像理論-空間證論歷程,Joseph Campbell 神話英雄之旅,亞里士多德三一論與第三世界電影理論。(pdf檔) 
參考書目
同上 
評量方式
(僅供參考)
 
No.
項目
百分比
說明
1. 
前期準備工作 
30% 
閱讀、觀影心得�提問�微型創作發表 
2. 
出席率�課堂表現及課後習作 
30% 
出席率�課堂表現及課後習作 Attendance Exercise 
3. 
期末作業 
40% 
包含完成影片、學習Portflio及成果展實務操演 
 
課程進度
週次
日期
單元主題